陳赫確實是一位好演員，他也確實很努力，只不過他真的不適合飾演正劇，尤其是以諜戰題材為主的電視劇。
就拿《瞄準》這部電視劇來說，導演與編劇在陳赫一出場的時候，就給他定性為了“殺手”，這與慾望諜戰劇中的表達略微不同，因為諜戰劇的主角都是特工，暗殺只是他們的一種手段。可這部電視劇，一出場就告訴觀眾，陳赫不是一般的特工，他是專門搞暗殺的。可陳赫真的適合這部電視劇嗎？他真的適合飾演“殺手”這一角色嗎？
為什麼說陳赫出演《瞄準》是一種極大的冒險？因為我們熟悉陳赫，主要來自於《愛情公寓》裡的曾小賢，他的誇張搞怪、風趣搞笑使觀眾記住了他，之後他又參加了《跑男》等大型綜藝真人秀活動，可以這麼說他給觀眾的印象就是搞笑，我們也可以用“諧星”來形容他。
也許是我不太關注他的原因，他的影視作品，除了《愛情公寓》外，真的很少。而此次出演“殺手”一角，真的是一種大膽的嘗試。不過由於劇情的拖沓，以及導演拍攝的手法，讓這一角色徹底崩塌。
大家還記得張紀中版的《射鵰英雄傳》嗎？由李亞鵬主演的郭靖，想必大家都會吐槽，因為李亞鵬版將郭靖的憨厚老實，演成了“傻子”。他並未將郭靖的性格呈現給觀眾，相反卻成了摔在地上的阿斗。
而陳赫飾演的“殺手”，不知道他是以哪位“殺手”為藍本的，透過他的表演，將一名殺手，變成了一位“變態”。為什麼這麼說？可能是導演的需要，在剛出場時的戲份裡，簡簡單單的暗殺行動，非要加入戲劇表演的元素，表面上看，確實能顯示出這個殺手，在行動過程中，講求藝術。但細品之後，突然感覺這個”殺手“有些變態。
更有意思的是，編劇還未它的行動，找到了一份合法的身份，但在眾多諜戰劇中，有合法身份的特工，都是處於潛伏狀態下的，這中”暗殺組“不會以這種常駐身份出現，這也是本劇，不符合邏輯的地方。尤其是陳赫沉醉於自己作品的時候，更顯得他性格上的某種缺失。
可能是陳赫喜劇演員的烙印，使得他不得不對自己出演的造型，進行一番大的改動。比如蓄長髮，留鬍子等。這些其實都是為了讓觀眾，在觀看電視劇時不”跳戲“。只不過這一操作，似乎顯得不倫不類了。
為什麼這麼說？大家都看過由劉德華主演的《賭俠》吧？還記得張家輝帶劉德華去洗澡的那場戲嗎？張家輝問劉德華，為什麼他身上沒有像其他大哥那樣有紋身。劉德華便以”老千“這中職業跟他解釋，”老千“是騙人的，不能在身上留下讓人記住的標記，要讓自己變成普通人。
同理，陳赫在《瞄準》這部電視劇中的造型，很符合”水母暗殺組“老大的身份，但符合是符合，卻不利於行動。因為他很容易就會被周圍的百姓認出來，要知道在剛剛解放的時候，男人留長髮真的很少見。何況在當時那種特殊時期？所以說，陳赫在造型上，也是本劇的最大敗筆。觀眾雖然沒有看出曾小賢，但這部劇卻讓觀眾感受到了話劇。
與以往的諜戰劇不同，本劇只有一個主線，那就是十萬楚軍的戰與和，故事因此展開。只不過展開的方式，是以循序漸進的手法進行的，一是透過回憶，交代主角之間的愛恨情仇，二是透過穿插，將當時的環境交代清楚。這便是與以往諜戰劇的不同之處。
以往的諜戰劇也存在主線，不過沒有過多的回憶，僅僅是一筆帶過，口頭敘述。每集都會有新的支線劇情產生，但這些支線劇情，立刻就能結束。而《瞄準》卻與以往的諜戰劇不同，它的支線與主線都是環環相扣的，沒有獨立的支線劇情。這就會使觀眾產生”審美疲勞“，陳赫的演技也因此受限。
很多觀眾會錯誤地以為，劇情拖沓，不正是需要靠演員的演技來彌補嗎？這種想法沒有錯，但要看劇情如何拖沓，這就像連續念”十遍老鼠“遊戲一樣的無聊。在劇中陳赫的演技很到位，只不過導演與編劇，在處理上，是陳赫的演技變成了行走的”表情包“，加上之前的不合理之處，就會讓我們覺得，陳赫的表演，更像是旁白。
每一位演員都會嘗試不同的角色，來擴充套件自己的戲路。只不過這需要一個循序漸進的過程，因為演員之所以會想嘗試不同的角色，那是因為他曾經塑造的角色早已深入人心，尤其對於像陳赫這種喜劇演員而言，轉變角色出演正劇，似乎很難。他參演《瞄準》這部電視劇就是最明顯的證明，他的殘忍與冷酷並非他天生具有的，而是裝出來的。
為什麼陳小春能夠出演韋小寶這一角色？因為《鹿鼎記》中的韋小寶，與《古惑仔》中的山雞性格相近，觀眾不會因為兩者差距太大，而產生陌生感。而《瞄準》中的池鐵城，與《愛情公寓》中的曾小賢。明顯就是兩個人，這就使觀眾需要花費大量的時間重新適應陳赫。而劇情設計的不合理，又是陳赫的演技處在了一個尷尬境地之中。
寫這篇文章，我並不是在有意”黑化“陳赫，而是以我個人的角度來品評陳赫塑造出來的角色，因為我也是一名觀眾。覺得陳赫出演《瞄準》僅能算作一種嘗試，而這種嘗試卻是失敗的，因為他並不適合殺手這一角色。