我承認我是個情懷狗（先滑跪一下），小時候（真的很小的時候，大約不到初中？）看過《陰陽師》，也看過各種各樣的“安倍晴明”，各種各樣的“式神”，及至於長大後，隱約能有那些光怪陸離的“夢”因為一個詞因為一場景，而牽扯曾經的記憶。“百目鬼”、“安倍晴明”、“源博雅”這些詞突然就喚醒了曾經的記憶，促使我摒棄了對“郭敬明”的路人式的嫌棄，二刷之後，然後心潮澎湃中。
電影是真的好看，劇情方面，敘述的故事很完整，所要闡述的主題也很明確：愛和守護。
公主為了鎮壓禍蛇，幾百年不死不滅，愛人老了，死了，“不記得了”，影片裡出現兩次“不記得了”，王子文演得太好了，說一次“不記得了”，我就淚崩一次。愛和守護的拉扯，“和我一起死吧”的決然，都輕描淡寫，卻又濃墨重彩的。
這裡的式神也特別觸動人，作為一個式神，他幾乎是不需要臺詞的，他是為守護而生的，為了“永遠”守護公主，為了追求“永遠”，他的守護是決絕的，義無反顧的，甚至是冷酷無情的。鶴守月的演員雖然有些地方確實演得差那麼點意思，不過整體來講，他演出了那種猶如AI機器人一般沒有情感的“永遠守護”，不靠臺詞，眼神、動作、以及選擇（例如，他說我可以變成任何公主想的那個人。）可以讓觀眾很有共鳴。
我記憶裡面的安倍晴明是促狹的，又很強大的，可靠的。源博雅每次出現在晴明家都是開口就說“聽說了麼，出來了”，晴明每次都要促狹的捉弄博雅關於“咒”的含義。
雖然沒有完全復刻原著的故事，但趙又廷把晴明的這種促狹原汁原味的展現了出來，同樣電影裡面雖然對博雅的設定不一樣了，不過在性格和行事作風上面真的很貼合原著裡面的源博雅，正直的，有點憨厚的，“好男人”，哈哈。
晴明和博雅的友情在這部電影裡面是從最初的敵對戒備，到相互信任，到可以把生命交付的有層次遞進的，這種有交代過程的設計會讓觀眾更容易接受。
我不想評價郭敬明，因為他的所有作品除了中學的時候看過他的《幻城》（後來似乎說是抄襲？沒關注，不瞭解。）其他的作品我都沒看過，網路上所有對他的評價，對他的電影的評價，對我來講都是片面單薄的。所以我的影評，只從我個人觀影感受來寫。
這部電影，除了前面說的濃烈的情感表現外，整體畫面也是特別吸引人的。
佈景華麗，特效華麗，服裝華麗，特效也沒掉線。一刷刷劇情，二刷就刷細節了，晴明的“家”裡的紫藤花，客居大內裡面每個人門口掛著的燈籠，博雅的是“司秋”，晴明的是“司春”，都暗含了他們的性格特點。服裝美輪美奐之外，化妝也太驚豔了，公主的蛾眉妝美得很有攻擊性。禍蛇蛇口大張後的皮肉都太過於真實了。
當然，我知道這也是很多人詬病的重畫面唯美而輕劇情，實際上在我看來又有何不可，想透過看商業電影來得到教育意義的大可不必，還不如你上學多認真一點，在電影裡面感受東方迤邐美學，感受這份美的衝擊，多好呀！可不比花錢在電影院裡面聽政治課好多了。
最後說一下演員的演技和對影片對人的美的展現，都！特！別！到！位！
演員臺詞表現得不錯，讓很一些尷尬語句都能順暢得沒有突兀感，對情感的把握方面個人感覺趙又廷會比鄧倫好一點（我非誰的粉，勿噴）。
被關在門外是有點點尷尬又裝自若的小表情能讓人覺得他臉上隨便哪塊肌肉都是戲，促狹時的抿嘴戲謔，認真時眼神的堅定，都把晴明這個紙片人塑造的豐滿起來了。
而鄧倫也是不錯的，除了在有一場關於狐妖之子的爭執時眼神表現得有點用力過猛外（估計也有可能是導演要求），其他都很好，一點都不覺得這是他的第一部電影。
確實是顏控者福利，每一次鏡頭懟臉慢鏡頭，都把人物最完美的一面展現出來，第一次get到單眼皮的漂亮，好幾次沉迷在鄧倫丹鳳眼迷人的線條裡了。而趙又廷在臉前開扇的那一剎那，有種心臟瞬間停擺的感覺，我的媽！簡直要了老命了！
最後說幾個邏輯bug（不知是不是bug，但確實想不明白）幾點。
不理解①不死身。前面說公主吃人魚肉獲得不死不老之身，以此長久鎮壓禍蛇。後面卻是式神受公主欺騙把禍蛇引入體內從而獲得長生（永遠），那麼使人長生的究竟是禍蛇還是人魚肉？
若按原先設定，那就應該是這樣：公主吃人魚肉獲得長生，禍蛇已經轉移到式神身上，那公主就不需再鎮壓禍蛇，而且還長生了。式神成為禍蛇容器，因為想陪伴公主的慾望太過強烈與禍蛇融為一體，劇末被晴明博雅殺了。
不理解②禍蛇鎮壓千年，都是鎮壓而非殺死，這裡就被晴明博雅輕易殺死了？（不過劇末已死的阿瀧睜開眼，不會是禍蛇轉到她身上去了吧？
喜歡這部影片，從個人喜好。
