最近，馬思純成了風口浪尖上的人物。
一次是關於她的抑鬱症，一次是她的戀愛事件。
作為一名首先應該拿作品說話的演員，這兩次的熱點話題都與此無關。
雖然看似無關，但如果去仔細梳理馬思純的人生和性格脈絡，就會發現，在整個邏輯鏈條上，很多事情的發生其實並不奇怪，甚至，那是一種環環相扣的因果必然。
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馬思純近日的戀愛話題出圈，是因為在很多人眼裡，她的這次戀愛太不靠譜了。
她的男友張哲軒是盤尼西林樂隊的重要成員。
這支樂隊於2018年，獲得了第9屆中國搖滾迷笛獎最佳年度搖滾新人獎， 2019年5月，該樂隊還參加了音樂綜藝節目《樂隊的夏天》 。
作為主唱的張哲軒，才華稍許，相貌不敢恭維，但最令人詬病的則是一堆黑歷史，圈內風評一向很差。
● 馬思純與張哲軒
在各路人馬掘地三尺的爆料中，這顯然是一個與馬思純極為不搭的情侶組合。
1988年出生的馬思純雖然已過而立之年，但一直都像一隻小白兔一樣純良：經歷簡單，愛情至上。
● 馬思純與母親蔣雯娟
母親蔣雯娟，是著名演員蔣雯麗的胞姐，也是她的經紀人。
● 馬思純與蔣雯麗
對於這個一手扶持與打造了她的親姐姐，蔣雯麗心中充滿了感激，因此對自己的外甥女格外疼愛和關照。
1995年，蔣雯麗主演《三個人的冬天》，需要找人扮演她的女兒。在小姨的大力舉薦下，7歲的馬思純出演了個人的首部電影。
● 《三個人的冬天》劇照
2000年，導演郭寶昌邀請蔣雯麗在《大宅門》中演白玉婷一角，蔣雯麗藉此契機積極為外甥女爭取角色。
● 《大宅門》劇照
那時的蔣雯麗剛主演完《牽手》，名聲大噪，面對蔣雯麗的推薦，郭寶昌欣然允諾，他讓12歲的馬思純在劇中飾演了少年白玉婷。
因此，作為童星出身的馬思純，資源不愁，一路暢通無阻。
隨後，她聽從母親的建議，考入了中國傳媒大學的播音系。上大二時，馬思純被沈嚴導演挑中出演電視劇的女一號，正式進入演藝圈發展。
在這之後，她陸續出演了《戀人》《我們天上見》《摩登新人類》《歲月無聲》等影視劇。
● 上圖：《戀人》《我們天上見》劇照；下圖：《摩登新人類》《歲月無聲》劇照
2014年，馬思純與歐豪、楊洋聯袂主演了蘇有朋導演的處女作《左耳》，她在片中出演了個性張揚放肆、敢愛敢恨的黎吧啦。為了演好這個角色，她直言“我為了她已經豁出去了！”
● 《左耳》劇照
這個與她以往的角色大相徑庭的人物形象，讓馬思純演繹得頗為驚豔，贏得了觀眾和市場的一致好評。
在《左耳》中演技大爆發的她，被提名為金馬獎最佳女配角。
2016年，一部《七月與安生》，更是將馬思純一舉送上了事業的巔峰。成為第53屆“金馬影后”的那年，她才28歲。
電影裡的馬思純，把七月的溫柔與倔強表現得非常真實到位，她終於憑不俗的演技和沉甸甸的獎項證明了自己：長大後的馬思純，不再是那個靠小姨的小女孩了！
但此前一路有小姨和母親保駕護航、過於一帆風順的馬思純沒有經歷過什麼挫折，因此從某種意義上說，她更像一株溫室裡的花朵，在獲得“金馬影后”之後，馬思純的演藝事業並沒有乘勝追擊，高歌猛進。
去年在許鞍華執導的電影《第一爐香》裡，馬思純扮演的葛薇龍，無論是外形還是從氣質都與原著中的描寫相去甚遠，被人評價為“民國社會人的生活百態，馬思純演不出書中人物的味道。”
● 電影《第一爐香》劇照
此前甚至因為她在微博中釋出《第一爐香》的讀後感，錯誤地理解張愛玲的文字，而遭到群嘲。
儘管她表示虛心接受批評，但這幾年來，公眾對她事業上的止步不前，還有對其戀愛腦的質疑和嘲諷從未止息，這對她的心理衝擊無疑是巨大的，直到最終以抑鬱症的形式爆發。
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大家稱馬思純為“戀愛腦”，是從她與歐豪戀愛及分手開始的。
演藝圈裡的戀愛大多真真假假，霧裡看花，可一拍即合，亦能一拍兩散，能談得酣暢淋漓，也能談得瀟瀟灑灑，即便有朝一日分道揚鑣，也會不痛不癢地說上一句：“我們祝福彼此。”
● 馬思純與歐豪
但馬思純呢？她顯然和其他女明星的戀愛談得太不一樣了，與歐豪戀愛期間，始終快樂得像個孩子，根本藏不住自己的喜怒哀樂。
最後兩人的分道揚鑣，對她無疑是一場災難。
她曾在《我就是演員》中，和佟大為表演完《李米的猜想》後，仍沉浸在劇情之中難以自拔。
直到李立群老師問她“談過戀愛嗎”，她情不自禁地崩潰大哭，她說：“我有過很幸福的戀愛，所以失去了，才會很難受。”
主持人又問她理想中的感情，馬思純則回答：“我要的很簡單啊，只要我愛他，他愛我，這樣就很好了。”
她以為愛是最簡單的，其實，愛是最奢侈的。
如果所託非人，更難圓滿。
2018年，馬思純在參加《心靈捕手》後的採訪裡坦言：“我的社會經驗很少，會喜歡江湖氣息很重的人，正好互補。”
那個時候，她的戀人還是歐豪——那個看上去一臉“痞氣”和“壞小子”勁兒的男孩。
而最近她選擇的張哲軒仍有這樣的特質，只是與歐豪相比，他的氣質與做派充滿了莫名其妙的抽象性與油漬感。
這樣的男生和她的性格幾乎是完全不一樣的，是和她的圈子完全不同的，她從小就受到正規化的教育，她的世界被保護得密不透風， 她循規蹈矩，她從不敢越雷池一步。
她曾說，“我想幹嘛，首先要跟身邊的人，比如我媽說一聲。我還是太害怕出錯了。”
她單純、乖巧、懂事，是大家眼中的淑女，是標準意義上的好女孩，亦如《七月與安生》中她扮演的七月，文靜安分，是永遠的“優等生”。
但所謂“乖巧”“懂事”，很多時候是以放棄她內心的真正需求為代價的，是以小心翼翼地討好去維持一個有口皆碑的大眾品評，亦如七月，在小家碧玉的外表下，心裡有十分叛逆的一面，只是為了滿足別人的期待，不斷壓抑自己。
著名的精神分析學大師弗洛伊德曾說：“壓抑之後的孩子，容易形成自卑心理。”
即便在《左耳》中，她扮演過叛逆女孩黎吧啦，大紅唇，重眼影，抽菸喝酒，一個典型的“非主流”女生，她在其中過足了戲癮，釋放了自我，但回到現實裡，她又重新做回了那個乖乖女。
她只是短暫地實現了自己不為人知的幻夢。
但與之相反的另一面，是她對自由不羈的嚮往，對無拘無束的嚮往，對勇敢做自我的嚮往， 因此像歐豪、張哲軒這樣的“壞小子”，在她看來就是帥氣十足，就是酷勁十足的，滿足了她性格中被打壓被隱藏的一面。
心理學大師楊格認為，每個人都身具“顯性”與“隱性”人格，換言之，每個人除了表現外在眾人所見之“顯性人格”外，還有個正好相反，潛藏心底的“影子人格”。
於是，當一個人遇見一位身具自己影子人格的異性時，心中常會有歡喜雀躍的感覺，因為對方彰顯出自己所缺乏（或已被壓抑）的人格特質。
著名演員蘭伯特曾經談到他出演的《枕邊的男人》中的情節：“女主人公是一個癱瘓病人，而我是一個酗酒的前任拳王。她擁有頭腦，我擁有身體。我們都是殘缺不全的人，但當我們在一起時，才是一個完整的人。”
而按照著名心理學家武志紅的說法，就是每個人，都有自己的“負人格”。
這個“負人格”往往鮮為人知，卻往往代表了我們內心的一種真實需求。
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從另一個角度看，馬思純之所以選擇與她並不般配的男友，不僅是一種源於差異性人格的吸引與互補，更像是她對那個不自信的自我，對那個深陷抑鬱狀態的自我的救贖。
在眾人眼裡，她是幸運的寵兒，天時地利人和，眾星捧月，資源加持，要風得風，要雨得雨。
但她在採訪裡曾說：“我的前20年都是不自信的。”
● 馬思純主演的抑鬱症短片《救》
這種不自信不僅來源於她天生的性格，源於她的成長背景，也來源於，她的條件和資質在競爭激烈、血雨腥風的演藝圈，並不佔據絕對優勢，也來源於一次次的挫敗和外界對她的非議和攻擊。
因此，她也曾想透過不斷的努力來彌補缺憾，來贏得眾人對她本人實力的認可。
但經常事與願違。
與周冬雨同時獲得“金馬影后”之後，她並沒有在事業上獲得更大的進步，和周冬雨演技精進，一路開疆拓土，捷報頻傳相比，她的進取心和“運道”顯然是雙雙下滑了，甚至就像一顆流星一樣，剎那的璀璨之後，歸於沉寂。
在輿論的汪洋大洋裡載浮載沉，加之不斷的自我否定，還有此前戀愛的傷筋動骨，她並不強健的心理防線全面崩潰。
此前，馬思純曾在節目中表示自己靠吃藥來控制情緒，藥物的副作用導致她三天胖了八斤，情緒最差時身體會變得僵硬、腿軟，從床邊走到門口都走不過去。
抑鬱最嚴重的時候，她不僅是發胖這些外形上的改變，還有短暫性失明的刺激，更有對自我價值和生存意義的懷疑。
馬蘇在《吐槽大會》上曾直接問馬思純：“妹子，你都這樣了，咋還抑鬱呢？”
言外之意，她並無理由和資格抑鬱，這與很多人對她的冷嘲熱諷如出一轍：你得到的夠多，你擁有的夠多，你不配抑鬱！
幾十年前魯迅先生的那句名言“人類的悲歡並不相通”，直到今天仍有普適性。
其實， 每個人的人生中遇到的課題都可能不盡相同，正像甲之砒霜，乙之蜜糖一樣，別人眼中雲淡風輕、不成問題的，到了當事人那裡，就是重如千鈞的，甚至，有時就是難於逾越的。
事實上，越是被寄予極大期許的人，越是自我壓抑和自我要求高的人，越是光環籠罩的人，越是道德感強的人，遭遇到的心理困擾可能就更嚴重。
尤其是當外人不能理解她的這種精神壓力時，反倒認為她脆弱，矯情，這對她來說，是更大的傷害。
現身吐槽大會時，她一上場就自我調侃：“我有病！”並拿別人奚落她的梗，開玩笑說自己“不配喜歡張愛玲，只配喜歡李誕”。
二月的第一天，她發微博說：“你看，我又重新笑開花了。”
她在努力地走出抑鬱的陰霾，努力地找回曾經擁有過的快樂。
包括這次她與張哲軒的牽手，儘管在無數的人眼裡，這是一個非常不明智的選擇，但她就是喜歡啊，就是能滿足她意圖擺脫情緒困擾，填補她內心巨大的溝壑，獲得哪怕是微小幸福的需求啊。
愛情的美妙之一，也許就在於它的非理性，這種非理性往往像服用了“致幻劑”，那種忘乎所以、罔顧其它的沉醉感，常常會導致非現實性的考量。
想當年，王菲嫁給李亞鵬之前，有人勸她重新考慮，因為以她華語樂壇的天后位置，當時事業平平的李亞鵬顯然是不匹配她的高度的。
在很多人眼裡，一貫清醒獨立的她，難道意識不到他們的巨大差距和不般配嗎？
但她如實回答：
“你知道現在讓我有感覺去愛一個人是一件多難的事，你說亞鵬他有可能騙我，有可能會辜負我，可是我如果一輩子都找不到愛一個人的感覺，那我多辜負我自己啊。”
對於結束上一場讓她千瘡百孔的婚姻，飽受情傷的王菲來說，李亞鵬的浪漫、溫暖、體貼與執著，無異於是彼時彼刻的她的精神“嗎啡”，是對她遭受過心靈重創的一份莫大的慰藉。
別人都注意的是她頭頂的光環，只有他照顧和滿足她作為一個女人的需要。他將她打撈上岸，無疑是給她重新來過的勇氣和信心。
後來王菲接受楊瀾的獨家專訪，面對為何要演唱電影《將愛情進行到底》的主題歌的詢問，王菲坦然迴應，“當然是因為他（指李亞鵬）出演了這部電影。”
“因為愛情 簡單的生長
依然隨時可以為你瘋狂
因為愛情 怎麼會有滄桑
所以我們還是年輕的模樣…… ”
儘管最後，他們以分手而告終。但他幫助她完成了一個女人的涅槃與成長，見證了愛情可以創造的奇蹟。
對於馬思純來說，張哲軒的出現也是適逢其時，作為旁觀者，觀眾的火眼金睛看到的都是他的黑料，是他的一堆負面新聞，但她置身其中，感受到的，卻是她最需要的輕鬆和快樂，釋放天性的自由自在——而這，才是她目前最匱乏的也是最渴望的東西。
因此，眾多粉絲，還有家人皆“恨鐵不成鋼”，哪怕紛紛勸她“回頭是岸”，她目前都是聽不進去的。
儘管愛，是一種偉大的療愈力，然而也正像有人指出的那樣：“抑鬱患者，如果將自己的情緒治療僅僅寄託在愛情裡，會讓另一方變得無比沉重，而且這段愛情一旦瓦解，很有可能會讓自己萬劫不復。”
還有她一廂情願地以為只要足夠包容就能改變一個男人，她的卑微和討好，她對愛情的天真與偏執，都可能成為她感情世界裡的陷阱。
但愛情這一課，成長這一環，無人能替代，在歷練的課題裡面，往往包括有益的經驗、不菲的代價、甚至慘重的教訓。
甜美的芬芳、痛苦的毒液，甚至天堂與地獄，都是愛情製造出來的。
難怪有人感嘆：“我以為愛可以填滿人生的遺憾，而製造更多遺憾的，偏偏是愛。”
因此，享受其美妙，承受其後果，是面對愛情的兩種必備素質和能力。
《心探索》雜誌執行主編趙曉梅曾說，“不死不生。對於一個渴望擺脫舊日模式，重新生出一個自己的人來說，勇氣總是第一位的。這個勇氣包括不怕試錯，不怕被黑，被死千回，還能重新活過來的力量。”
無論這股力量是趨向真正的光明，還是前途未卜的遠方，也許都是一份探索的力量，一份讓自己在淬鍊後強大起來的力量。
當有一天，她能徹底意識到自己需要的到底是什麼，能擁抱自己的脆弱，接納自己的不完美，不期待不依靠別人的拯救，以豐沛飽滿的生命力去療愈自己的身心時，她才算真正成長起來了。
這不僅是她，也是每個在愛中修行的人，都應該上的一課。
文/薺麥青青