如今清明節剛過，單田芳的墓碑卻被網友曝出，引得了很多人來關注，尤其是墓碑上的那六個字。
提到單田芳，在國內可以說是無人不知無人不曉，但是很多人不知道的是其實單田芳一生只得過一次獎，就就是第七屆牡丹獎“終身成就獎”。這是單田芳入行以來的第一個獎項，為此，單田芳還特意發表了自己的獲獎感言。
“我聽說評委們在頒獎前做了很多研究。他們翻閱檔案，發現我從21歲到78歲從未得獎。每年都是零。法官覺得這個人太可憐了，連喊了57年也沒得獎，就把獎給了我。”
雖然聽著有點自嘲，但其實也是事實，單田芳的一生確實充滿了各種艱辛和傳奇。尤其是他去世後的墓碑上並沒有記錄自己的名字，只是簡單刻了六個大字“
且聽下回分解
”，真的是讓人看著又心酸，又感動，展現了一個老藝術家的錚錚鐵骨。
心有不甘的藝術之路
單田芳出生於藝術世家，外祖父是最早闖關東的打竹板老藝術人。父親是一位弦師，母親是一位著名的西河大鼓演員。但是前些年搞藝術可不像現在這麼吃香，正如單田芳所說的那樣“
這跟要飯也沒啥區別啊，我可不願幹這個
。”
顯然年輕的單田芳內心是拒絕的，他看不上祖輩的事業，並且也有了自己的理想“我想當醫生，穿個白大褂，戴個聽診器，往屋裡一坐，多紳士啊，起碼不受風吹日曬”。
當時單田芳是個學霸，同時收到了東北工學院和瀋陽醫學院的錄取通知書，但是後來因為當時得了一場大病無法按時去上學，無奈之下只能放棄了求學之路。
在父母的安排下，單田芳只能走上了說書的道理。好在他非常聰明，並且因為家庭的薰陶，從小他就幫忙做說書的記錄，這些段子早些在單田芳心裡生根發芽。
水到渠成，單田芳還是走上了命中註定的這條路。
獨特嗓音是有原因的
單田芳其實以前並不叫這個名字，以前叫單傳忠，因為走上了說書這條路，單田芳自然要按照傳統規矩，拜一個師傅，他的師傅叫李慶海，按照說書的規矩，他得沿著師傅的輩分往下延，慶後面的應該是田字輩，從此改名叫單田芳。
而他開始學書的第一部評書就是《小五義》。1956年大年初一單田芳第一次登臺表演。這成為他傳奇一生的開始。
不過事情並沒有那麼簡單，席捲全國的那場活動也改變了單田芳的人生，他被迫放棄了自己說的說書事業，到農村去幹活，也正是這一段的經歷讓單田芳的聲音發生了改變。
“
著急上火，我的嗓子出了問題，幾乎說不出話來，吃了很多治嗓子的藥也不見功效，右耳朵也聾得不行。後來，又忙著恢復茶社，成立新的書曲隊，著急上火嗓子壞了，耳朵聾了。動了三次手術，我的嗓子變成了現在這樣
。”
不過也正因為這種嗓音的變化，讓單田芳反而更加讓人印象深刻。
單田芳並沒有放棄，他結合自己的嗓子進行了很多創作，逐漸形成了自己類似老人說書一樣的風格。完全不同於其他說書人，識別率非常高。
且聽下回分解
1979年單田芳單老重返書壇。他的觀眾也變成了電臺和電視觀眾，這種改變也影響到了單田芳的創作。
“
我一想，就拿他們當觀眾，他們也是人，我在裡邊說，看外邊他們的表情。我一抖包袱，他們齜牙一樂，我心想這包袱抖響了。要是看見他們在外頭嘮嗑或是打盹，那說明這段書說得鬆懈，沒把他們說住，我得注意了
。”
單田芳能取得如此的地位，原因很多，除了他的努力之外，再就是他不斷創作，不斷接受新鮮事物有很大關係。
後面的故事大家都知道了，他的評書遍地開花，影響了整整一代人。很多人都是聽著他的評書長大的。《七傑小五義》，《封神演義》，《三俠五義》，《白眉大俠》等等，很多都是他自己創作的。
如今單田芳老師已經離開，但他的作品還是陪伴著大家，就彷彿他根本沒有離開，只是換了一種方式繼續陪伴大家。