今年，全球影迷都在等一部大片。
就是科幻史上的必讀經典——《沙丘》。
集結了年度最強大的陣容：
「甜茶」蒂莫西·柴勒梅德、「艾美影后」贊達亞、麗貝卡·弗格森、奧斯卡·伊薩克、「威尼斯影后」夏洛特·蘭普林、「海王」傑森·莫瑪，以及我們的張震。
而魚叔最期待的，其實，是另外一個人——
漢斯
·
季默
。
《沙丘》定檔今年10月1日。
為了這一天，科幻圈等待了整整
56年
。
1965年，第一部《沙丘》小說問世。
連續斬獲「星雲獎」和「雨果獎」。
因為包含大量意識流描寫，一度被認為
「最不可能拍成電影」
的科幻小說。
可「邪典大師」
佐杜洛夫斯基
，偏不信邪。
集結了黃金班底，一切就緒，卻在開拍前被叫停。
因為片商認為佐爺的理念太過超前，導致《沙丘》流產。
這也成了
影史最大的遺憾
。
有人說，如果當時《沙丘》被拍出來，那麼它將早於《星球大戰》徹底改寫好萊塢商業大片的發展史。
佐爺的那套班底，後來交接給了雷德利·斯科特，他們拍出了
《異形》
。
到了80年代，隨著《星球大戰》《異形》的大熱，片商看到了科幻片的市場，《沙丘》又被提上議程。
這次交到「鬼才導演」
大衛
·
林奇
手中，結果拍得一言難盡。
就連導演林奇也嫌太爛，直接放棄署名。
經過兩次嘗試，一次夭折，一次慘敗。
至今56年，仍沒有一部電影能完美復現書中的「沙丘」世界。
現在，終於輪到「三代目」《沙丘》登場。
就目前釋出的預告片來看，沙丘星球厄拉科斯、沙蟲、撲翼飛機、遮蔽場，全都被拍出來了，歎為觀止。
魚叔有預感：這回要成了。
不過，這些還只是表面。
真正讓魚叔服下定心丸的，是看到他倆再度聯手——
維倫紐瓦 × 漢斯
·
季默
。
過去十年最好的四部科幻電影，都和他們有關——
《盜夢空間》《星際穿越》《降臨》《銀翼殺手2049》。
其中兩部由維倫紐瓦執導，三部由漢斯·季默配樂。
說句實話，夠格接手「沙丘」這個重磅科幻IP的，除了他們也真沒誰了。
導演，維倫紐瓦。
你一定看過這張惡搞圖吧，被眾人擁簇的C位導演正是維倫紐瓦。
「拜維神」
上兩部作品《銀翼殺手2049》《降臨》，都是科幻題材。
且都在片中構建出了一個全新的世界。
無獨有偶，《沙丘》也是這樣的電影。
配樂，漢斯·季默，
好萊塢商業大片配樂第一人
。
11次
提名奧斯卡最佳原創配樂獎，2次獲獎。
《獅子王》《珍珠港》《盜夢空間》《功夫熊貓》《黑暗騎士》《星際穿越》等經典影片的配樂，皆出自他手。
TennesseeHans Zimmer - Pearl Harbor （Music from the Motion Picture）
《沙丘》是漢斯·季默和維倫紐瓦的第二次合作，上一次是《銀翼殺手2049》。
《銀翼殺手2049》
當漢斯·季默被問到：
「你為電影配樂已經有35年了，會感到厭倦嗎？」
他回答說：「確實會，然後就等到了維倫紐瓦這樣的導演和《沙丘》這樣的電影。」
為了《沙丘》，漢斯·季默不惜「鴿」了諾蘭，沒能為他的新作《信條》配樂。
在電影未上映前，漢斯·季默給人的第一個驚喜，來自預告片。
他改編了英國樂隊平克·弗洛伊德專輯《月之暗面》中的歌曲《月食》（Eclipse）。
與洛杉磯的一個32人合唱團合作。
12位演唱歌詞部分，其餘20位負責和聲。
想要達到一種這樣的效果：
「有一種喜悅的，充滿希望的情緒，讓聲音聽起來不像這個星球。」
導演決定電影下限，而配樂則決定電影的上限。
「維倫紐瓦 × 漢斯
·
季默」的組合，怎能不期待？
回到上面的問題：
《沙丘》為何值得期待？
魚叔心中有大半源自對
漢斯
·
季默
的期待。
當今世上，沒有第二個人可以像漢斯·季默那樣，用配樂深刻影響著一部電影的主題。
尤其是科幻片。
不信來看看過往漢斯·季默的配樂對科幻片的加成——《盜夢空間》和《星際穿越》。
神作的功勞簿上，必須為漢斯·季默記上一筆。
先看
《盜夢空間》
。
漢斯·季默讀到《盜夢空間》的劇本後，第一時間想到的就是
電子樂
。
他特地使用了上世紀六七十年代的模擬合成器。
「混沌」的音色滿足人們對於夢境、漂浮、幻覺、潛意識的想象。
整部電影中，音樂使用最巧妙的段落，當屬
音樂對夢境的滲透
。
電影中有四層夢境，我們可以透過影像快速區分：
第一層夢境，暗藍色的街景；
第二層夢境，暖色的酒店走廊；
第三層夢境，冰天雪地的戶外；
最底層的夢境，海邊的廢墟荒城。
漢斯·季默開創性的做法在於：
同時透過音樂的傳遞與變化，讓觀眾感受夢境間的切換。
歌曲《不，我無怨無悔》是喚醒夢中人的訊號。
當這首歌在第一層夢境被正常播放，鏡頭切換至第二層夢境，聲音也隨之改變，成了有混響的打擊樂聲，旋律也跟著放緩。
傳至第三層夢境，則變為失真的電子pad音色。
每深入一層夢境，時間放慢，音樂速度也不一樣。
音樂賦予了影像時間性，來回的切換與變調，渲染了人物在夢境與現實中穿梭的遊移狀態。
最關鍵的是，處於夢境中的人物，他們聽到的音樂與觀眾聽到的是同一段音樂。
TimeHans Zimmer - 歌曲合輯
不同空間，不同世界，不同人物被音樂連線。
諾蘭試圖透過「造夢」，
模糊夢境與現實的邊界
，
漢斯
·
季默的音樂幫他實現了這一點。
再看
《星際穿越》
。
漢斯·季默在這部電影中使用的主要樂器，
管風琴
。
漢斯·季默把管風琴搬到倫敦的一間教堂內進行錄製。
既為了美妙的迴響，無形中也為電影賦予了
宗教色彩
。
管風琴的音域很廣，很適合表現宇宙廣袤、神秘、空靈、幽冥的特質。
但漢斯·季默使用起來卻極為剋制。
用他的話講，嘗試「用最靜謐的音樂去匹配最宏偉的電影。」
僅用簡單的和絃，不斷重複，變奏發展動機。
比如最經典的《原野追蹤》（Cornfield Chase）。
Cornfield ChaseHans Zimmer - Interstellar （Original Motion Picture Soundtrack）（Deluxe Version）
畫面是一家人在玉米田裡追逐無人機，難得的歡樂時光。
可急促的連音，暗示著山雨欲來。
《原野追蹤》是諾蘭很喜歡的一種
「Shepard Tone」
音效。
在《黑暗騎士》《盜夢空間》《敦刻爾克》裡都由漢斯·季默製作過。
簡單來說：同時重複進行分隔八度的三個音階，讓最高音階，越來越小聲；讓最低音階，越來越大聲。
由此在聽覺上產生一種始終激昂，永無止境的感覺。
就好像理髮店的門口霓虹旋轉燈，其實位置不變，但看起來好像一直在上升。
這樣的管風琴音樂，也順帶揭示了影片的主題。
管風琴和電子樂的區別在於，管風琴需要
空氣
才能出聲。
就如同人類在宇宙中也需要空氣才能活下去。
管風琴的聲音越大，越急促，其實也代表人類求生的渴望越強烈。
在太空中，沒有聲音，音樂代替了人物進行表達——
科幻的本質是愛，因為愛能穿透時空維度。
從《盜夢空間》的夢境與現實，到《星際穿越》的愛與成長，不知道面對《沙丘》的宿命悲歌，漢斯·季默會交出怎樣的驚喜？
最後，魚叔想分享一則關於漢斯·季默的故事。
當年諾蘭找漢斯·季默為《星際穿樂》配樂，事先只給了漢斯·季默寄了一頁手稿。
寫著幾句父親和兒子的簡短對話。
諾蘭希望漢斯·季默根據這頁手稿，隨意發揮。
漢斯·季默並不知道諾蘭準備拍一部太空科幻片，只是據此延展成一封給兒子的信。
可恰恰是這種未知，讓漢斯·季默能夠以
「情」
出發，進行創作。
當漢斯·季默給諾蘭彈奏了那段音樂，諾蘭當即感慨：
「如果我現在拍電影就好了。」
因為漢斯·季默讓諾蘭確定了《星際穿越》的主題——
愛
。
這個故事充分說明了漢斯·季默的創作理念：
「透過音樂傳遞美好而有溫度的情感。」
就像漢斯·季默談到音樂的意義時說過：
「整個創作生涯，我不是透過音樂熬過去，我只是躲了進去，它完全是一個避難所。」
這大概也是音樂對於大多數人的意義：
音樂是一個避難所。
可如今越來越多的人，正親手關上避難所的這扇門。
作為日常最常聽見的音樂——我們手機上的各種鈴聲，正被很多人默默調成靜音。
因為擔心打擾、煩惱、焦慮、緊張，擔心伴隨提示音而來的是個壞訊息。
而現在，漢斯·季默想要告訴我們：
「鈴聲不應帶來焦慮。」
此次OPPO請到了配樂大師漢斯·季默，為最新的旗艦產品 OPPO Find X3 的手機預告片進行了配樂，完全是
頂級科幻大片
的質感。
專屬定製的這首配樂
《Colorful Future》
，依舊是熟悉的電子樂加管絃樂，大氣而溫情，彷彿璀璨星河近在眼前。
Hans Zimmer_Colourful Future_master00：0003：38未加入話題
與OPPO 「Find系列」的合作，延續了漢斯·季默在科幻片中對情感的傾注：
「我打造了這麼多科幻電影配樂，我明白了科幻的本質是愛與希望。我希望把這樣的美好情感，帶到Find X3的音樂上。」
事實上，沒有人希望從手機收到壞訊息。
漢斯·季默此次還為OPPO Find X3帶來了
專屬音樂
，使得手機不再只是一個冷冰冰的物件。
「叮」聲響起，每一次的響鈴，心中都可以懷抱一絲美好的期待。
每一次的響鈴，
都是溫暖召喚，不再焦慮。
談及這次合作，漢斯·季默還說：
「你們花了十年打造Find系列，想透過音樂傳遞美好有溫度的情感給人們，而我是花了一輩子在做這件事。」
漢斯·季默與OPPO雙方有著高度契合的
理想主義
精神。
漢斯·季默追求用最先進的技術，去表述最樸素的情感；
OPPO選擇用最先進的技術，去滿足使用者每一個微小的需求。
比如Find X3 Pro背部的
一體化流線曲面設計
，在鏡頭處使用了一體化「環形山」設計，讓鏡頭與後蓋一體成型沒有任何斷點。
如此極致的製作工藝，讓使用者獲得更好的握持手感，同時解決了攝像頭與後蓋過渡區域積灰的煩惱。
正是這樣的細節，讓人看到了科技如音樂般溫柔的一面。
漢斯·季默的到來，已經不是OPPO第一個大手筆了。
不久前，就官宣了
姜文
作為手機的影像探索家。
音樂跟色彩一樣，都是傳遞情感的語言。
Find X3是OPPO「Find系列」的十年理想之作。
先是請來姜文作為影像探索家，調教相機的色彩；
現在又在聲音設計方面，請來了漢斯·季默操刀。
「漢斯
·
季默 × 姜文 」
的組合，確實擔得起「理想」二字。
等等。
還沒完，猛料還在繼續——
奧斯卡影帝「小雀斑」
埃迪
·
雷德梅恩
也來了。
「姜文 × 埃迪
·
雷德梅恩 × 漢斯
·
季默」
，從導演到演員再到配樂，這已經是一部頂級大片的主創陣容了。
OPPO這到底是要做手機還是要拍電影啊？
3月11日，等待答案揭曉，見證大師手筆。