如今說到相聲界誰最火，很多人在第一時間都會想到德雲社。因為透過近些年的快速發展，它早已成為國內首屈一指的民營相聲團體，其影響力一度遠超很多官方曲藝團體。
但在德雲社的相聲發展過程中，也確實暴露出了諸多問題。比如過度強調流量、經濟效益，忽視相聲作品質量、演員素質的問題。
還有如今談起德雲社的相聲就會想到的低俗問題，這確實是當下德雲社揮之不去的，無法逃避的問題。
近些年隨著相聲演員過度娛樂化式的發展，也出現了“飯圈文化”現象。由此出現了一系列畸形奇葩的現象，比如個別明星相聲藝人突然“碰不得”了，意見不能提了。
但凡有人提出不同意見，就會招致對方粉絲的集體圍攻和謾罵！由此也引發很多眾人對德雲社發展模式的極度不滿，包括一些相聲同行。他們是看在眼裡、氣在心裡！
這段時間以來，隨著國家出重拳打擊娛樂圈亂象，其中相聲圈也不例外。如今隨著張雲雷個人工作室微博被封禁，這也預示著對相聲圈的整頓也拉開了序幕。
這不就在9。10日，《中國藝術報》髮長文痛批曲藝界亂象，言辭激烈，毫不避諱，直擊要害！
通讀這篇題為“敬畏藝術、敬畏觀眾、敬畏職業”的文章後，很多網友表示：
全文雖然沒有提一句德雲社，但已經將“德雲社式”藝人的根本問題，說得非常清楚了！
第一、敬畏藝術，就要準確把握俗與雅的關係！
藝術就有這一個特點，藝術是“又高階又通俗”的東西，把最高階的內容傳達給大眾。曲藝可以說是既俗又雅、既小且大、既淺顯又深奧的一門藝術。
但是這裡的俗指的是內容的通俗、言辭的俚俗、情趣的世俗，而不是淺陋粗俗、詰屈媚俗。
反觀如今的很多相聲藝人，似乎離了葷段子就不會說相聲了。因為這樣的相聲容易逗樂觀眾，也就能夠較快產生經濟效益。
但很多像德雲社這樣的相聲團體，早已不是過去的街頭小作坊，那時候的觀眾和影響力很有限。反觀如今很多相宣告星坐擁千萬粉絲，你的言行舉行無不在影響著很多觀眾，尤其是當下的年輕人！
作為藝人應該有文化擔當，不能以流量、以票房論英雄，那是極其片面和不科學的。
第二、敬畏觀眾，就要處理好“貧”與正的關係。
作為觀眾確實因生活經歷、認識修養、文化背景的不同，也會有欣賞水平的高低、情趣的高下，受眾的鑑賞能力和審美情趣的高下。
作為藝人不能一味迎合那種低階趣味，反之應該引導觀眾追求高階的藝術。這才是文化進步的表現，不能說到相聲低階趣味就總搬出舊社會那一套東西。畢竟社會在進步，文化同樣需要進步。
相聲大師侯寶林曾為自己規定了兩條準則：一是罵人的“葷口”不說，二是搖尾乞憐的“賤話”不說。
第三、敬畏職業，深刻認識新與舊的關係！
相聲藝術之所以能發展到今天，離不開相聲前輩們嘔心瀝血的改革。尤其是“相聲改進小組”對相聲的改進，可以說賦予了它第二次青春和生命。
先是廢除了舊社會的師徒制，統稱為老師和學生。反觀在這方面，相聲是在開倒車！因為如今相聲圈拉幫結派、大搞拜師。徒弟只能從一而終，不能跳槽，否則輕則被逐出師門，重則被道德綁架，藝術生命終結。
另外相聲行業看似紅紅火火，卻是資本裹挾下的虛火罷了。因為相聲作品質量直線下滑，就拿最火的郭德綱來說，他有什麼堪稱經典的作品嗎？有可以傳世當作教材的作品嗎？
所以說，如今的曲藝界同樣需要藉助娛樂圈整頓之際，也要深刻反思自己的行為和做法。尤其是作為當前影響力最大的德雲社來說，不要聽不進別人的建議，不要動不動就說別人嫉妒你。
德雲社為相聲藝術的發展做出的貢獻，大家不可否認。在相聲發展歷史上，也絕對會有德雲社濃墨重彩的一筆。
但其暴露出的問題也是不可迴避的，對與錯不能混淆，功與過不能相抵！低俗的笑聲是容易的，高雅的笑聲卻是很難的，藝人同樣需要“工匠”精神！
對此你怎麼看？歡迎留言交流！