《千古玦塵》開播之後，男女主顏值成為第一波吐槽物件。
影后周冬雨似乎很缺小熒屏火花，在《麻雀》裡沒能撐起溫婉的徐碧城，在《千古玦塵》裡又讓女主上古遭遇顏值碾壓。
她的扮相可以稱得上是清秀少女。
與古偶大女主卻委屈有壁，被網友吐槽單看平平無奇、與女配同框即是拉踩，碰到顏值耐打的“瓊女郎”張嘉倪時，她就更尷尬了。
男主角許凱也沒有好到哪裡去，清秀男生長相與內斂沉穩的真神白玦氣場懸殊頗大，緊繃的髮型更讓他頭身比例失調。
演員視覺效果不能決定作品質量，但作為走美顏路線的古偶仙俠劇，這一對主角的搭配委實衝擊力低了一點，很難給愛情戲份的蘇甜撩動增加籌碼。
然而，主角顏值並不是《千古玦塵》最糟糕的問題。
以往影視劇開局主角外形不受待見後續卻憑劇情逆襲的爆款頗多，故事的質量永遠大於演員的外貌加成，但《千古玦塵》卻很難憑內容翻盤。
這部改編自人氣仙俠言情小說的電視劇，改編上也選擇了製作方們熱衷的“魔改”，效果卻不盡如意，從人設到劇情、世界觀都很乏力。
全員戀愛腦+全員幼稚鬼？
《千古玦塵》中上古、白玦、天啟、炙陽四大真神維持神、仙界秩序，其中上古天生擁有混沌本源，是四大真神之首的混沌主神。
能力強大、身負使命，按理說這幾位角色都應該是成熟穩定的真神，不過，編劇在人物、劇情塑造外，都儘量向“幼稚風”靠近。
年齡最小，其他三人眼的“孩子”上古是鬼馬少女人設，熱衷給諸神牽紅線，碰到男主高冷拒絕愛慕者時，還會出面DISS男主為痴情小姐姐打抱不平。
有點十多年前老臺偶女主的味兒。
小時候看到這類設定會覺得正直勇敢，如今來看，很想跟她說：關你P事。
作為主神，身負平衡三界及阻止混沌之劫責任的上古，前期更重視自己的小日子，調皮搗蛋是把好手，拜白玦為師完全是靠其他幾位真神合夥激將。
師傅白玦努力教她開神脈，她在努力讓白玦糟心，待學有小成後，又開啟了戀愛腦模式，男主抱一抱便春心萌動，護一護便小鹿亂撞。
氣一氣便開啟發牢騷+冷戰模式。
這也是整個神界的共性，普通神們每天的興趣就是找個神侶，男配整天琢磨怎麼追女主，女配整天琢磨怎麼追男主，龍套們琢磨著怎麼解決單身問題。
除了拿了老父親人設的炙陽外全員戀愛腦，連出場看起來格局大、責任心強的白玦，也在抱一抱、摟一摟的神奇開關後變成“戀愛中的男人”。
而且，不要覺得男主年齡設定是“老傢伙”而把他當作成熟男人，編劇給出的心理年齡設定並不比女主大多少，外表是高冷大男神內心純情是小少男。
向屬下諮詢戀愛意見的方法是萬年老梗：我有一個朋友。
惹怒女主後求和的方法是照著小抄讚美女主……
愛護女主的方法還有點老式言情劇裡聖母女主的風範，付出後閉口不提，即使女主誤會也選擇閉嘴，然後等女主發現真相後內疚懊惱。
一句話就能解決的誤會，何必呢？
兩個萬歲起步的真神拿了古早言情人設+小學雞戀愛劇本，想要成就爆款實在太難，甚至不太難撐得起熱播劇品相。
低齡化故事+單薄世界觀？
嚴格來說，《千古玦塵》在國產劇裡不算是爛劇，至少特效方面要勝過很多小製作，但論劇情觀感，與小成本瑪麗蘇網劇大同小異。
異的是卡司陣容與製作成本，同的是低齡化創作取向。
在這一類作品裡，主角人設熱衷低齡，霸道總裁總是缺乏生活概念是常態，拿著掌權者人設的角色，吵起架來也會像小朋友一樣撒潑。
劇情熱衷低齡化，無論什麼樣的題材，總偏愛幼稚橋段推進；世界觀也熱衷低齡化，愛情大過天，所有人物都滿腦子情情愛愛不停歇。
可能會有觀眾覺得古偶難道不就是專注愛情嗎？
就是這種無腦小甜劇才能解壓啊！但大家忽略了一個關鍵性的問題，好的古偶並不是只有表面上的愛就行了。
《傳聞中的陳芊芊》言情線在平權概念的託底下遠離了幼稚感，即使畫風清奇也讓觀眾信服；《御賜小仵作》的言情線在事業線襯托下三觀比五觀還正。
反觀重要角色全員上位者+全員自帶維護神仙界責任的《千古玦塵》，無限的低齡畫風，浪費了原始世界觀不說，還讓人物浮躁、愛情蒼白。
值得一提的是《千古玦塵》原著並不是低齡風。
七話非原著粉，卻也讀過《上古》，印象中原著算是仙俠題材裡偏正劇基調的作品，有的橋段當下來看會很矯情，卻也有經得起時間考驗的驚豔設定。
比如上古作為主神時的格局與坦然。
在混沌之劫到來前，上古一直以主神之責為已任，抱著赴死之心化解混沌之劫，雖然對白玦有一定好感，卻也理性剋制，人物自信有魅力。
這樣的主神人設，讓沉穩內斂的白玦愛上非常有說服力，放在當下的古偶大女主裡，也是比較新穎的存在，完全能符合觀眾審美。
即使女主另一個身份後池，雖然設定與劇版略有相似之處，卻也不是戀愛腦走向，與白玦另一個身份的相知相愛，並無俗套幼稚感。
到了劇版，她成了這樣……
編劇拋棄了人物從小培養出的格局與淡定性格，給主角安排了傻白甜少女的成長線，這恰巧是最讓當下觀眾審美疲勞的走向。
既然原著好的底蘊，為會在改編中不能取精去糟，呈現更完美的影視劇情？既然原著人設成熟強大，為何劇版要熱衷低齡無腦？
很難理解編劇們的審美，但這樣的現象，在國產劇，尤其S+級大製作裡不斷湧現，讓原本擁有大製作籌碼的S+影視劇，漸漸變成了低分劇代表。
殺雞焉用牛刀：S+級大劇的錯誤取向
客觀來說，《千古玦塵》如果定級為B，沒有影后周冬雨與一線人氣小生許凱的卡司陣容，沒有S+級大製作的噱頭，應該不會有太多人吐槽。
因為，在無腦甜寵、低齡化劇本氾濫的當下，大家對小成本網劇的預期不會太高，好看是驚喜，不好看也就一笑而過了，並不會太執著於批評。
但，S+與影后這兩個標籤，註定會讓觀眾對作品抱有更好的期待，畢竟，製作經費更充足、演員更給力，難道不應該給出更出色的作品嗎？
然而，當下的製作方潛意識裡卻在低齡化取向去做S+大劇。
《千古玦塵》讓實力派影后周冬雨去演傻白少女，讓豪華卡司與看起來很貴的特效去襯托一群幼稚鬼的愛情故事，何必呢？
把這樣的劇本拿給《雙世寵妃》劇組來做，效果也不會差多少的，影后周冬雨的加盟，只會讓更多觀眾快速發現它的槽點。
前期幾部糊掉的大女主劇也大多存在同樣的問題，尤其是章子怡的《上陽賦》、劉濤的《大宋宮詞》，都是高配團隊+低配劇本的典型。
看卡司與原著、經費投入你會覺得或許能來一部《甄嬛傳》或《琅琊榜》。
但其實一個純粹是古偶、另一個是瑪麗蘇狗血劇。
《上陽賦》放棄了原著的紮實權謀立意，選擇了聖母化權謀的創作取向；《大宋宮詞》放棄了歷史大女主原型的張力，同樣選擇了聖母化權謀的創作取向。
將權謀大女主聖母化與將言情大女主幼稚化一樣，都可歸為故事低齡化範疇。
這樣的劇本何必請章子怡、劉濤？又何必拿出S+的投入呢？
請拿視後前的童瑤來演都有點浪費，用服化道差一點的B定級去製作也沒問題，畢竟，C級的劇本配S級或B級的服化道，對觀眾來說是相差不大。
如今投入居於中下層的B級、A級影視劇越來越容易出口碑或爆款，上半年便接連產出了《山河令》、《司藤》、《御賜小仵作》。
大製作卻爆少爛多，如果製作方們繼續用低齡、粗糙的劇本去搭配S+的班底，只會讓S+成為觀眾的避雷指南，浪費了資源，也讓S+變成笑話。