這幾年，港風頻頻出圈，八九十年代的神圖總被翻來覆去咀嚼。
濃眉大眼，紅唇微啟，烏黑髮，冷色調。
一個眼神，勾人心魂。
熱度一起，各路美人聞風而來。
在內娛，港風憑藉其別緻的韻味，成為一眾娛樂圈小花的新寵。
但復古潮颳了幾年，漸漸傳出一個說法：
“若非港味加持，王祖賢、林青霞之流未必能登頂大美人之位。”
港妹們的驚豔時刻，大多離不開港式元素的襯托。
一旦切換成日常妝容，美則美矣，多少缺了點味道。
朱茵的港風妝對比現代妝
所謂港風美人，真的美嗎？
時隔多年，港式風格又憑什麼熱度不減？
何謂港風？
呼聲最高的一個詞——
烈焰紅唇
。
有人認為氣場是港風的密碼，有人則把港風歸結為高度柔光加濾鏡。
其實，港風不能用某個單薄的詞概括，它更像是一個神秘複雜的集合——可明豔，可嬌媚，也可楚楚動人，甚至英氣十足。
今天社長就逐一盤點，聊聊它的豐富層次。
幾乎所有看過美人盤點影片的人，都對八九十年代港星的出場一見難忘。
不同於典雅端莊的大陸美人，她們的美更加直接——熱辣的外形，直勾勾的眼神。
如果說前者像一株牡丹，後者則是一朵玫瑰，
把魅惑明明白白地擺在檯面上，只一瞬就抓得人移不開眼睛。
大陸美人VS香港美人
這種充斥在空氣間的荷爾蒙氣息，來自於她們明麗的五官，以及外放的“欲感”。
毫不收斂的“美”與“欲”，構成了港風的第一層趣味。
香港女星從不忌諱渴求美，也從不羞於表現欲。
她們以正紅色將唇部勾畫飽滿，以裙身勾勒凹凸有致的身材，美就美到豔冠群芳，靚就靚到驚豔四座。
雖然在當時的香港電影裡，她們更多充當“花瓶”的角色，但也絕非面目模糊的傻白甜，而是各自有鮮明的特點和脾氣，有一點壞，也隱約帶著一點可愛。
相比善良、單純等簡單二元的詞彙，用“風情”來概括她們更為合適。
無論電影還是日常生活中，港女的舉手投足都風情萬種，一個眼神就能勾起人的無限幻想。
典型如邱淑貞的“叼牌”名場面，若靜態定格，只是覺得美。
當轉為動態，有了一連串的“拾牌-咬牌”的動作之後，才有了無窮回味。
明麗的五官，讓美人擁有了記憶點。
以美為鋪墊，再佐以萬種風情，便讓她成為了“一代尤物”。
如果只有“欲”，不免顯得俗豔。
港星的特別之處還在於——眉宇間隱隱帶有一抹男子氣。
譬如最近活躍於各大綜藝的張柏芝，每細數她的經典造型，必少不了《河東獅吼》中的男裝扮相。
號稱“老天爺賞飯吃”的她，本身五官就足夠精緻立體，
而男裝扮相，則把她的英氣特質提煉出來，額外增添了一絲俊秀。
港風的第二層魅力，便在於這反差中的“俊”。
比起一味的清純柔弱，這種風格反而更襯得純淨別緻。
另一位以英氣著名的代表人物——王祖賢。
《倩女幽魂》裡有場穿衣戲，美人回眸，媚眼如絲，芊芊玉手，鏡頭語言充滿遐想。
明明這樣一段魅戲，卻絲毫不顯風塵，搭配紅色曳地衫，壓迫感十足。
濃眉長睫，大氣立體的五官，為角色製造了一份清冷的中性氣息，雖魅但不俗，更不憨笨。
既可飾演禍水紅顏，也可男女通殺，做東方不敗，這便是英氣女星的魅力所在。
李敖曾贊紅姑：“瑪麗蓮·夢露如果一直活下來，大概就是鐘楚紅的樣子。”
現存的雜誌照裡，紅姑一身小麥色肌膚，一頭捲髮如海藻般自然蓬鬆，連發際線也不甚平整。
但她面色紅潤，烏髮和小麥色面板相互映襯，顯得狀態飽滿，由內而外傳遞出一份健康氣息。
乍一看紅姑的臉，精緻度遠遠比不上小花們；
但就是這樣略“糙”的一副皮囊，迷倒了八九十年代香港的男女老少。
發自生命原始的吸引力，才更有一種致命性感。
港風的另一層趣味，便是健康的自然美和不多修飾的隨性姿態。
紅姑很少刻意打扮，有次她與張曼玉一起拍海報，《楊凡時間》記錄當時的情景：
“把頭髮弄得像稻草亂遭一團，一件Oversize黑色大衣披上，不到五分鐘就交了功課。張小姐看了，馬上認輸。”
圖源：@娛圈十三妹
張國榮在《今夜不設防》中感慨：鐘楚紅的臉上是有豔光的。
這份豔光，並非全靠妝造把持，而是外放、英氣、健康的氣質。
正是這種氣質，為“港風”加持了無限魅力。
因此，港風並不能歸結為某個單一的形容詞。
它意味著一種撲面而來的美：
不含蓄，且層次複雜，糅合了不同味道的美感，活色生香。
追溯過港風的層次，或許你已經對它有了基礎的瞭解。
那麼，倘若普通女孩想進一步打造港式妝容，應該從何入手？
想撐得起港風造型，並不需要十分精緻的底子。
以洪欣為例，她的下頜角偏大，是典型的方臉，整體面部輪廓也算不上小。
對比之下洪欣的臉型很明顯（左二）
但，她依然能憑港風造型大殺四方，任誰看了都要嘆一聲“絕色”。
細數原因，便在於她協調的面部比例。
何謂協調？社長曾經分享過一個標準——三庭五眼。
港風美人的比例一般都比較和諧，即三庭長度相等，左耳至右耳正好是五個眼睛的寬度。
章子怡“三庭” / 《三庭五眼》
在此基礎上，五官細節還須符合“原生美”。
以幾位頂級美人為例，她們都擁有一雙玲瓏剔透的眸子，眼神明亮內蘊光彩。
風情所致，她們更偏愛厚唇，唇部須畫得性感飽滿。
髮型更是港風的造型重點，無論長短如何，髮質一定要好，烏黑茂密，蓬鬆有光澤為最佳。
明亮的眼眸，紅豔的嘴唇，還有濃密的烏髮，想要打造港風的女孩，可以學著將自身狀態無限向此靠攏。
港式風情之所以攝人心魄，不在於整體有多完美，而在於一顰一笑之間組合而成的驚豔感，才讓人一眼萬年。
許多初次模仿港風妝的人，都陷入了一個誤區——以為底妝一定要白。
誠然，從王祖賢到林青霞、關之琳、李嘉欣，無一不是白到發光。
然而，同樣是絕色，面板遠不夠白的鐘楚紅，卻能把港式風情駕馭得如臂使指，與其他美人同框也絲毫不輸。
@娛圈十三妹 / 微博
換言之，港風底妝中，一味追求“白皙”不是最重要的。
想要打造正統港味，可以選擇具有柔焦感的霧面啞光妝效，並最大限度貼合自己的膚質。
無瑕的妝面會提高下限，讓整張臉更耐看；
而高對比度的彩妝則變相提高了上限，額外增添了明麗感。
港風的對比度源於眼妝和唇妝：眼妝偏暗，眼影以大地色和棕色為主，像膠片電影一樣營造復古氣息和立體輪廓。
唇妝則有較高飽和度，多選用與正紅貼近的鐵鏽紅或磚紅色，與烏髮相映襯，顯得唇紅齒白。
作為港式妝容的特色，眉毛的畫法略有爭議——可略微拱起呈挑眉狀，也可毛流分明注重野生感。
前者如邱淑貞，嬌媚中帶有一絲俏皮，後者則如王祖賢，英氣中帶有一絲清冷。
兩者無高低之分，只是後者可能更難駕馭。
港風裡要緊的除了妝造之外，還有穿搭。
當年穿在林青霞身上的V領黃裙，不正是如今大熱的款式？
細看其他港星的裝扮，許多放到現在也都不過時。
1992年的合照 / @綜藝奇葩醬
同處於80年代，大陸的穿著顯然更為保守。
1980年的大陸言情劇《廬山戀》裡，女主極少露膚，更愛小圖案和碎花元素。
要知道，劇裡的女主是一個華僑，在國外僑居多年，眼界和財力都有。
如此時髦的女孩，整體畫風卻依然“接地氣”。
細說差異，香港女星奉行極簡主義，比起碎花更愛大面積色塊，屬意乾脆利落的剪裁，同時強調身上的女性特質。
對於明豔的顏色，不管到了幾歲都是來者不拒，大膽上身。
此外，糅雜了異域風情的波點花紋長裙也不少見。
可能是受了西方潮流的影響，她們在思想上也更為大膽開放。
要麼背頭一梳走中性風，要麼大膽地勾勒身材，曲線畢露。
所以，想要拾得港風穿搭的精髓，必須懂得欣賞和展示身體的美好線條。
一字吊帶裙美豔大方，牛仔上衣俏皮不失洋氣；利落的西裝、襯衣佐喇叭褲，盡顯颯爽的氣質。
不要拘泥於自身不足，更不該為缺陷抱憾，明亮熱烈的穿搭已經足夠賞心悅目。
自港風翻紅到現在，躍躍欲試的人不在少數。
先天條件過硬如楊冪和Angelababy，也曾嘗試過港式妝容，可惜依然被不少人評價為“形似神不似”。
烏髮紅唇都已到位，唯獨少了一點
“故事感”
。
發現沒？
幾乎所有港風美人，一眼看去都像是在滾滾紅塵中走了一遭，留下過濃墨重彩的一筆。
典型如關之琳，你可能不瞭解她的生平，但大抵就能猜到她的驕傲、複雜，以及閱盡千帆後的淡然無畏。
再如黎姿，哪怕沒看過她的電影，可能也會領略到她的“悲”與“痛”，以及背後藏著的“硬”與“倔”。
以上的故事感，很難用妝造和穿搭去塑造。
它更多是一種經歷與沉澱，投射在眼角眉梢，形成一種大女人特有的五官情緒。
而在故事感，更深的一層延續，是港女獨有的“勇”。
作為90後小花，陳都靈曾憑藉港風造型短暫地出圈過。
在北京電影節紅毯上，一貫走清純路線的她身穿復古紅裙，頂著蓬鬆的大波浪款款走入現場。
無論是妝容還是穿搭，陳都靈都精準地踩到了點上。
唯獨有一點：怯。
當精緻營造得太過努力，就顯得過分拘謹和小心。相比於頂級美人，陳都靈少了份一往無前的“勇”。
港女應該是什麼樣的？
是鐘楚紅敢愛敢恨，大罵重金買她交朋友機會的富商；是張曼玉跑到搖滾夜場，丟掉等身榮譽任性做歌手。
是楊千嬅在頒獎臺上哭：“我不夠靚，我只得心頭一個勇字。”
烈焰紅唇也好，俏皮柔美也好，港風並不拘泥於某一種特定形容：它可以清麗，可以魅惑，可以悽美，可以楚楚動人。
但那種孤注一擲的熱烈，終究很難再看到了。
獨一無二的港風美人，早已止於珍貴的影像和相片，止於紛紛揚揚的八九十年代。