劉濤、周渝民主演的古裝大劇《大宋宮詞》開播，導演正是二十多年前拍了神劇《大明宮詞》的李少紅。
《大宋宮詞》作為《大明宮詞》的姐妹篇，備受期待，雖然這年齡差距有點大。
李少紅的古裝劇、民國劇，造型審美一向都很獨特。如今古裝劇服道化精益求精似乎成了最基本的標配，回頭看二十多年前，李少紅的第一部古裝劇，才發現有多前衛。
而當初籌備過程，從演員到服裝造型到劇情，整個劇組主創，無不瘋狂。
選角：周迅是意外，宋丹丹棄演，歸亞蕾以為遇到騙子
《大明宮詞》是以武則天的女兒太平公主的視角串起整個故事，在這個故事中最重要的兩個女性，是武則天和女兒太平公主。
那時候劇已經開拍了，賈宏聲的媽媽給李少紅打電話，說他的身體已經恢復得差不多了，想拍戲。
一開始，李少紅是拒絕的，因為她覺得賈宏聲應該不像拍古裝戲。但是，賈宏聲的媽媽一直在說他的狀況，最後，李少紅還是答應讓對方去。
賈宏聲出生於戲劇之家，自己也是中戲畢業，原本星途坦蕩。
然而，在1992年他開始吸食大麻，消失了近6年的時間，直到1998年和周迅拍《蘇州河》才復出。也因為那部電影，賈宏聲和周迅在一起了。
得到李少紅的允許後，賈宏聲帶著北漂的小女友周迅一起去試戲。他想給周迅爭取個演出機會，就是演個宮女也好。
那時候的周迅，條件不太好，吸菸、瘦小、還有點口吃。
不過，當時也就定下來了，賈宏聲演李弘，周迅演小太平公主。
後來，賈宏聲還是說不想演古裝，但是，周迅還是來了。
當時，周迅已經演了《小嬌妻》《古墓荒齋》，還有陳凱歌的《風月》。但
在李少紅看來，那些角色規規矩矩，沒有出彩之處。
李少紅一開始對她也是沒什麼印象，畢竟也不是科班出身，但沒想到葉錦添給她做造型之後，變化非常大，讓人眼前一亮。
其實，那時候周迅已經25歲了，讓她演一個十幾歲的小姑娘，就是靠著本身的那股靈氣。加上週迅本身就還是個孩子，和劇中被寵壞的小太平一模一樣。
所以，即使葉錦添給她做了奇怪的羽毛造型，看起來也並沒有覺得很另類。
找誰來演青年的天平公主？
李少紅和陳凱歌是導演系的同學，籌備階段時就曾把劇本給那些導演同學看，沒想到陳凱歌舉薦不避親，直接推薦自家老婆陳紅。
李少紅考慮到陳紅外形亮麗，在海外也很有觀眾緣，於是就定下來了。
早年間，陳紅已經應為幾部瓊瑤劇，在兩岸觀眾中有很高的知名度。
那時候，陳紅剛生完大兒子，《大明宮詞》成為她的復出作品。當時，取景地是在涿州，每天陳凱歌開車一個小時，接送陳紅上下班。
原本，太平公主這個角色根據少年、青年、老年三個階段，讓三個不同的演員演出，老年階段定了宋丹丹。
但是宋丹丹在形象上和陳紅差別比較大，而且那時候宋丹丹沒演過歷史劇，於是主動放棄了。
按照原來的計劃，太平公主這個角色，前10集是少年時期，中間11集到26集是青中年，後面14集是老年。
但因為宋丹丹棄演，陳紅一個人演完後面的階段，因此，篇幅上也做了修改，老年的戲份由原來的14集縮減到5集。
找歸亞蕾演武則天，那真的是李少紅初生牛犢不怕虎的結果。
歸亞蕾當時在灣灣已經是炙手可熱的電影演員，李少紅就是覺得她適合武則天這個角色。然而，那時候請港臺演員來內地拍戲，手續還是挺複雜的，因此也比較少。
歸亞蕾接到李少紅的邀請時，一開始以為是騙子，還帶著她老公親自過來看看是怎麼回事。
最終歸亞蕾在《大明宮詞》裡塑造的武則天，成為繼潘迎紫、劉曉慶之後的又一個經典版本。
服裝造型：葉錦添說李少紅、李小婉像瘋子一樣！
1999年，李少紅和李小婉去灣灣找演員，定下了歸亞蕾、趙文瑄等人。
恰逢葉錦添在灣灣做一個很大型的展覽，突然，趙文瑄帶著李少紅、李小婉風風火火殺到了現場。
看著《樓蘭女》展覽的那些複雜的衣服，李少紅瞬間就興奮了，像在菜市場買菜一樣，說：“要這套，要這套……”
葉錦添看著這幾人，也不明白她們到底想幹嘛，最後一問知道，原來李少紅在內地一直沒找到自己想要的衣服，看到葉錦添的展覽，一眼就相中了。
問明來意，葉錦添也答應過幾天去北京看看。
他去到北京的時候才發現，其實劇組的衣服都做好了，還有6天就要開機。
在葉錦添眼裡，李少紅和李小婉就像瘋子一樣，半天就給她找來布板，幫他挑選布料。李冰冰、周迅、陳紅等所有演員都在外邊排隊，之前的試妝、設計、造型、假髮等全部打破，重新來。
當時內地的古裝劇，服裝大多是從京劇的衣服慢慢轉化過來的，戲曲味很濃。它的美感，非常寫實。
葉錦添做了大膽又前衛的設計，給周迅做了一個羽毛裝造型，衣服大多采用真絲，薄如蟬翼，透而不露，朦朦朧朧的，和劇中那曖昧的氣氛相得益彰。
顏色上，少女時期多用藕粉色、亮黃色，太平公主結婚後的衣服，多為紫色、棗紅色，雍容典雅。隨著她的權力上移，其服裝的厚重感也越來越明顯。
但實際上，葉錦添的服裝設計，和博物館裡一些唐代時候的仕女圖比較，有許多不符合史實的。
比如，那時候的衣服多是窄袖子和貼身裙子，然而劇中卻是寬大的袖子和長長的裙襬；唐代崇尚明黃色，武則天改唐後才崇尚紅色。
周迅那件羽毛裝，是用百鳥的羽毛捻成線編織而成，上面用極細的絲線繡出許多鳥類的圖案，雖然圖案都非常小，但是鳥的眼睛嘴巴甚至是羽毛的紋理都清晰可辨，在不同的光線和角度下，還能顯示出不同的花紋。
但在劇中，這件衣服就是簡單粗暴地在衣服上插滿羽毛。
但是這種服裝造型，對於李少紅製造戲劇衝突，卻起到了很好的效果。而且，拋開是否符合事實，單獨從成片來看，放到今天也並沒有輸。
而且，在《大明宮詞》之前，內地拍劇並沒有一個崗位叫“
服裝設計
”，但從這部劇開始就有了。當時，李少紅覺得就是需要有這麼一個人，來對戲中角色的造型上做總體把控。
次年，葉錦添又和李安合作了《臥虎藏龍》。但2000年《大明宮詞》播出後很火爆，大家談論他更多的是這部劇。
除了演員和造型之外，劇本身也非常前衛。時至今日，觀眾會發現，那些所謂的大女主古裝劇，基本都在那個框架內。
《大明宮詞》不僅將兩個女性對於自由的渴望、對權力的慾望毫不掩飾地表現出來，也把那個時代的女性渴望享受普通女人平凡幸福的一面展現出來，因此呈現出來的角色，層次非常豐富。
從2000年播出至今，評分維持在9。1分，並且讓觀眾願意反覆拿出來看，細細品味。
如今姐妹篇《大宋宮詞》已播出，從服化道來看，風格截然不同，就是不知道能不能延續《大明宮詞》的神話。
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