都說女人脆弱，事實上，在愛情中，失戀的男人同樣脆弱。正所謂，男兒有淚不輕彈，只是未到傷心處。讓男人傷心的事情，失戀一定位列其中。男人失戀了有多痛？
晏殊曾經寫過一首悽美絕倫的詩，很好地詮釋了這痛的領悟。不過，晏殊的痛並非個例，他的悽美詩學的是李商隱，可見李商隱也一定痛過。晏殊學的是李商隱那一首呢？正是那首千古名作《無題》：
無題·相見時難別亦難
作者：李商隱
相見時難別亦難，東風無力百花殘。
春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹。
曉鏡但愁雲鬢改，夜吟應覺月光寒。
蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。
這首詩，以一個女子口吻，寫思念之苦。首句便是千古名句，“相見時難別亦難”，說的是相愛的人本來就聚少離多，見面難，分別也難，讓人情何以堪。在分別的時候，“百花殘”，連花似乎也感受到了別離的痛哭。
春蠶比喻思念至死之人，蠟炬比喻淚流到幹之人，這恐怕是思念的最高境界，也是思念的最悽苦狀態了。每天早起，都擔心鏡子裡的自己容顏老去；每天晚上，都低聲念著離人能否同感月光的寒涼。雖然蓬山無多路，但自己卻身不能至，只能拜託青鳥去代為探望。
李商隱寫《無題》，可謂出神入化，一生十數首無題詩，七律最為精湛，且大都以訴說痛苦相思為主題。都是纏綿悱惻，動人心魄之佳作。佳句更多數數不勝數，如：“身無綵鳳雙飛翼，心有靈犀一點通”；“春心莫共花爭發，一寸相思一寸灰”等。無怪乎後人說，李商隱之後，再無無題詩，言下之意，誰也不可能學得了李商隱的無題詩。
然而，晏殊偏偏就學了，他學寫的那首詩一開始也取名《無題》，後來大約還是有點不自信，就用詩的前四個字為名字，成就了一篇悽美的失戀情詩。晏殊不愧也是大家，這首詩雖然是學李商隱，但卻具有自己鮮明的風神氣韻，讀之滿口生香，不覺黯然神傷。
《寓意 油壁香車不再逢》
宋代：晏殊
油壁香車不再逢，峽雲無跡任西東。
梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡風。
幾日寂寥傷酒後，一番蕭索禁菸中。
魚書欲寄何由達，水遠山長處處同。
首聯
“油壁香車不再逢，峽雲無跡任西東”
，一開篇就把人深深地拉進了一個悽美的場景之中。我再也遇不到你的油壁香車了吧，這一聲嘆息，詮釋了多少紅塵中地邂逅與錯過。而更令人遺憾的是，還沒開始，就已經結束。這也許便是無緣，像那巫峽的雲彩，一時間相遇，一時間又隨風各自東西。
次聯可謂美不勝收，
“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡風”
，這簡直就是愛的人間仙境。你可曾記得，在梨花深院，月下池塘，柳絮紛飛，風輕雲淡，我們相逢了。
頸聯“
幾日寂寥傷酒後，一番蕭索禁菸中
”，突然情勢陡轉，美好的都成為過往，如今你我別離。我只有寂寥傷酒，傷懷寂寞；眼前淒涼更讓我思念你的芳蹤。馬上就是寒食節，我的蕭索枯槁的形容，你是如何也想不到的吧。
尾聯“
魚書欲寄何由達，水遠山長處處同
”，是深情告白：我多想給你寄去書信。然而我的心，豈是文字書信所能表達？更何況，層層山，道道水，書信又如何到得了你的手中。就像我的心，不能為你知曉；我的衷腸，不能對你訴說。
這樣的悶懷，這樣的痴情，真是令人心醉。這首詩不僅內容令人心碎，藝術上也達到了極高的水平，可謂紙短情長。全詩語言素樸而深情，字字句句，都堪稱珠玉。
晏殊是不是真的經歷過如此刻骨銘心的相思呢？關於這一點，還真不好考據。不過晏殊在寫情詩方面，絕對堪稱一代大家。
剛開始戀愛的時候，他會寫“
紅箋小字，說盡平生意。鴻雁在雲魚在水，惆悵此情難寄。
”
思念的時候，他會寫
“重陽過後，西風漸緊，庭樹葉紛紛”
，這是觸景生情；
愛而不得的時候，他會寫
“綠楊芳草長亭路，年少拋人容易去。樓頭殘夢五更鐘”
。
可以說，晏殊一生，寫遍了愛情的種種，因此寫出一首水平相當於李商隱的情詩，並不足奇。饒有趣味的是，晏殊的情詩基因，傳給了兒子晏幾道。
這對父子後來也成為了北宋婉約詞的扛把子，大家若是有興趣可以把兩人的詩詞作品找來對比一下，會發現很多相同之處。這首詞大家喜歡嗎？歡迎討論。