筆墨當餐——盛欣夫書畫展暨《書畫釋疑》首發式即將在個山館舉行

支援單位:

中國漁業協會漁文化分會

日本華人文聯

主辦單位:個山美術館

魚公書院

學術主持:徐仲偶

策 展 人:劉海博

媒體統籌:金 燕

展覽時間:2021年9月9日——12日

開幕時間:2021年9月9日下午15:00

展覽地址:北京通州宋莊小堡北街15號2層個山美術館

展覽前言

筆墨當餐——淺論盛欣夫書畫藝術的新境界

筆者是在欣賞盛欣夫先生的書畫後才有意識地認識欣夫先生本人的。那是在二十多年前。欣夫先生的作品是我向往的一種藝術樣式的期待(跟其他書法作品不一樣),似有一片陌生的美感撲面而來,看了精神煥發,欣喜不已,豁然開朗的感覺剎時臨身!久而久之,或自然而然,或深入觀摩,欣夫先生就成了我敬仰的國內少數藝術家之一。在他身上值得我學習、讚歎和羨慕的東西很多:他的熱情,他的誠實,他的至善,他的直爽,他對藝術不顧一切的追求,他的美麗人生都是跟筆墨融化交織在一起了。

中國書畫藝術是中國的一大國粹,有著自己獨有的源遠流長的歷史,還在延續發展中。巴比倫、埃及的文化比我們早些,可惜斷了。而中國毛筆線條還在澎湃發展,他是書畫作品最基本的構成。毛筆蘸水墨在宣紙上摩擦而產生的特殊的藝術效果,其審美價值在世界藝術之林獨放異彩。

盛欣夫先生有幸70多年的人生經歷裡有七成是在筆墨裡浸潤的。筆墨是他的事業,是他所做的唯一。不僅在時間上佔據百分之七十,還在於精力和心血上,諸如廣讀書和勤思考。說他是一意孤行,一根筋一條路認準了書畫之筆墨,並孤獨地堅持走到了今天,並不貶義和誇張,而是實事求是,值得大大讚揚。換一個角度說,他生命的極大部分時間都在研究著追逐著筆墨——筆墨的起因變化、筆墨的內涵表達、筆墨的發展趨勢跟筆墨的價值魅力。70年如一日,筆墨當餐,融合更新,持之以恆。誠然,難矣!

欣夫先生的書畫筆墨非常認真地繼承了傳統,不僅大量的臨摹,更是深入研究、分析之所以然。因此欣夫先生是有所發現的。如,他認為隸書並非從秦小篆演變過來,而是在戰國秦楚簡牘中早已出現。如,書法為何呈豎行寫?回答是因為書寫是從簡牘就開始的。

在長期的筆墨研習中,欣夫先生還悟出一些新的觀點,譬如“行草十八要旨”,譬如“八寧八勿”,譬如“出鋒洩氣”……還有,為何橫劃左低右高?為何捺筆稍粗?等等,這一切皆能從他的新著《書畫釋疑》中找到答案。

每天雷打不動地堅持4至5小時在筆墨間揮灑,還堅持一小時的鐵管筆的(鐵管筆套重3斤餘)書法練習,增強臂力和腕力,保持身心、力量和書寫的平衡。在這點上欣夫先生體現了他的獨特個性。

欣夫先生的書畫線條,蜿蜒連綿,抑揚頓挫,乾淨利落。橫平豎直,縱勢橫起,是盛先生書畫作品的整體形象特徵。細究之,字稍橫平,還稍稍壓扁。橫豎勾,點撇捺,又都是傳統書畫的承繼,又不知是從那一路出的。正如他自己所追求的書法理想層次——“筆筆有古人,字字屬自己。”這個古人,自然包括了晉、唐、宋、元、明等百餘位先賢書家,在盛先生看來還要追溯到最早書寫楚簡的一批不知名的文人。

欣夫先生善寫大字,大字和小字一樣能揮灑自如。他認為大字更能放鬆,釋懷,更能準確地演繹中國書法“天人合一”的內涵。

筆者是提倡藝術作品陌生美的屬性的,它的根基來自於古人書畫評判的標準——“氣韻生動”。

欣夫先生還喜歡畫魚(把自己稱為“魚公”)。他把書法線條用到畫魚上,所以他的魚特別有精神,生動、跌宕,有韻味。他繪製出版的《魚譜》,竟然被盜版,並被改名為《魚類畫譜》,網上現在還有。單就魚類畫譜,至今他已出版了8種之多。

強調筆墨線條的書寫性,是欣夫先生筆墨的又一個重要特徵。幾十年前他就開始嘗試、實驗,目的歸於中國漢字實用性的方便表達,怎麼快速流暢。於是乎,他的書畫線條的變化多端盪漾在我們眼前,或是排疊式的推浪,或是迴盪式的下潛,或是螺旋式的遊弋,均為心緒變化的反映,澎湃心潮的結局。線條間,似有一種高亢的聲音在呼喊,一種強大的力量在撼人。於是我們吃驚地看到了呼風喚雨般的夢幻般的種種線條的組合,蘊勢出勢,筆筆緊扣,飄逸飛揚!精美出於隨意,以至達到某種方向性的極致。

我還驚奇地發現了一個“秘密”——欣夫先生許多書法、魚類作品,整幅看是動的,是運動著的。而觀看的環境,觀者的表情卻恰恰相反,是絕對安靜的。我不知道他自己是否感覺到這一點。這也許是他多年來練就的一種令人欣慰的能力(或許是無意中得到的),它使我想入非非,感慨萬千!

縱貫欣夫先生的書畫藝術,我以為,無論書法還是墨鱗,都達到了一個藝術發展的新境界,其審美趣味是多方面多層次的,它涵蓋了線條的形態、質量和內涵。

1992年我受邀拍攝了國畫大師李可染的電視片《永恆的大山》,想不到26年後的2018年我又懷著極大的興趣拍了盛欣夫先生的電視片《仰望線條》。(都在央視多次播出。)他們都有一個共同特點,就是對書畫藝術的獨立思考和有所發現,並加以長期的如痴如醉的實踐,這些都符合我對藝術美的理想追求和虔誠信仰。

我榮幸的是還有幾位有識之士跟我共鳴,本展策劃人劉海波先生當然在列。還有中央美院教授、潘天壽藝術學院院長徐仲偶,他說:“盛欣夫先生是中國書畫界的當代徐渭,我要強調他是徐渭,為什麼?因為今天的書畫家用心靈深處書寫達到這樣的水平,我認為是非常罕見的,這種書寫性的東西是不帶裝飾的,不能重複的。”還有中國美院教授、浙江當代中國畫研究院院長程寶泓說:“盛欣夫的作品,或以碩大的藝術體量,或以小搏大,並以海涵的內容和粗放的氣局,噴發出畫家書法家天地人和的胸懷。”還有著名藝術評論家曹工化說:“盛老師,即是文學家,又是書法家。盛老師的文學修養是傳統價值觀的一部分,要懂書法,必須要修煉自己,讓你成為一個內心的詩人,有詩心,才能畫好畫、寫好字。”

我相信,這樣識得欣夫先生的人,隨著時間的推移將會越來越多。

末了,再多囉嗦幾句。欣夫先生務實低調,不尚虛榮,然身在民間,名在華夏。好在自由自在,有足夠的時間舞文弄墨,努力專做一件事。百姓未知“魚公”也,卻有筆墨畫冊傳揚,可喜哉!如果說真藝術與名利場很難合載,那麼,真智者在民間,或許是一種可能,或許就是一種歷史的必然。

許巖 2021。8。19

筆墨當餐——盛欣夫書畫展暨《書畫釋疑》首發式即將在個山館舉行

參展作品《避風港》

筆墨當餐——盛欣夫書畫展暨《書畫釋疑》首發式即將在個山館舉行

參展作品《大眼鯛》

筆墨當餐——盛欣夫書畫展暨《書畫釋疑》首發式即將在個山館舉行

參展作品《油縋》

筆墨當餐——盛欣夫書畫展暨《書畫釋疑》首發式即將在個山館舉行

參展作品《同道》

筆墨當餐——盛欣夫書畫展暨《書畫釋疑》首發式即將在個山館舉行

參展作品《鈍吻鮠》

筆墨當餐——盛欣夫書畫展暨《書畫釋疑》首發式即將在個山館舉行

參展作品《雙蝶》

筆墨當餐——盛欣夫書畫展暨《書畫釋疑》首發式即將在個山館舉行

參展書法作品

筆墨當餐——盛欣夫書畫展暨《書畫釋疑》首發式即將在個山館舉行

參展書法作品

筆墨當餐——盛欣夫書畫展暨《書畫釋疑》首發式即將在個山館舉行

參展書法作品

筆墨當餐——盛欣夫書畫展暨《書畫釋疑》首發式即將在個山館舉行

參展書法作品

筆墨當餐——盛欣夫書畫展暨《書畫釋疑》首發式即將在個山館舉行

盛欣夫新書《書畫釋疑》(魚公筆墨手札)首發式

筆墨當餐——盛欣夫書畫展暨《書畫釋疑》首發式即將在個山館舉行

西泠印社出版社2021年8月出版,9月下旬新華書店上架,大16開(16印張,全綵),定價:130元

內容簡介:

《書畫釋疑》是盛欣夫先生以傳統手札形式,一題一解。集千年古賢之法,解今人學書之困。是一本學習書畫的釋疑百科。大凡難題,基本都有答案。從初涉書畫者到高層研究者,都會從中得益。

本書從傳承書畫的百多疑題著手,以時代為立足點,以古賢經典為基本理論,以作者60多年讀書讀史與書畫實踐為底子。客觀地分析、詮釋了當今書畫藝術中存在的病根與發展可能。引經據典、以理服人。梳理出一條切實可行的藝術傳承之路。這是作者深耕大半輩子的藝術成果,是無私的奉獻,是實打實的真知灼見。

《書畫釋疑》還配有日本文,日本書道與中國書法同源異流,頗有共通之處。利於共同商討書法未來。互利互補,共同發展。有利中國書畫國際化,有利中華文化全球共享。

本書由浙江當代中國畫研究院、君匋藝術院監製,由日本華人文聯、魚公書院策劃,歷經兩年半的共同努力和嚴格錘鍊而成。

《中國美術報》《書法導報》《書法報》等有關媒體都作了數版計的大篇幅報道、連載。已博得全國書畫界的良好反響。

筆墨當餐——盛欣夫書畫展暨《書畫釋疑》首發式即將在個山館舉行

藝術簡介

盛欣夫,字甫之,號魚公。堂號盛莊、夢齋、惕廬、子魚堂。1949年1月(戊子除夕)生於浙江桐鄉(崇德)盛家木橋。書壇名宿鄒夢禪弟子,國家一級美術師。中國書法家協會會員,當代作家聯誼會理事,中國武術協會會員,浙江當代中國畫研究院副院長,寧波財經學院(原大紅鷹學院)教授,寧波大學客座教授,政協海曙區第二、第三、第四屆專家型特聘委員,海曙書畫院副院長,中國漁業協會漁文化分會理事,寧波漁文化促進會藝術中心副主任,桐鄉市書法家協會名譽主席,景德鎮魚畫陶瓷研究院名譽院長,魚公書院院長。

數十年躬讀老莊,用心晉唐,意會晚明,專研楚簡,獨鍾簡草,書畫自己。或書,或畫,或文,或陶瓷繪。書寫入心,筆墨人生,如是走來,樂在其中。曾獲“中國書法百傑”稱號,第二屆中國書法蘭亭獎·教育提名獎。魚瓷作品與魚類繪畫雙獲農業部、中國漁業協會金獎,嘉興市人民政府藝術教育成果獎,2019年書畫六件(組)入藏浙江省博物館等。主要著作有《甫之識聯》《魚譜》《魚瓷》《國畫蔬果魚類技法叢譜》《行草十八要旨》《西部的誘惑》《盛莊藝文》《獨寫人生》《書寫入心》《魚公書畫集叢》《書畫釋疑》等30餘種。格言:順其自然必有自我

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