茉莉插畫教程之祈禱的女子
畫畫工具:紙,黑色、紅色勾線筆1 首先在紙上,我們用筆畫出女子的頭部輪廓...
畫畫工具:紙,黑色、紅色勾線筆1 首先在紙上,我們用筆畫出女子的頭部輪廓...
“四”:‘四’字只有第1筆是短豎...
所以說你要把歐陽詢的書法學好,也就要按照歐陽詢書法筆畫結構的起筆、行筆、收筆:接筆來,認真的去學習,如果這樣去學習,我認為沒有任何問題...
這就涉及到基本筆畫的書寫技巧,但今天不說太多複雜的技巧,或者說不講那些筆畫的細節之處,大家只需要記住,不管寫什麼筆畫只要加上動作點(頓筆),字的整體觀感就會提升不少...
6贔最昂貴的漢字“贔”讀作“必”...
一些書法愛好者不明白這些道理,把楷書的筆畫連寫起來就以為是行書,那樣寫出來的字味同嚼蠟,往往苦練數年也不得行書要領...
“止”在篆形中與“之”無異,所以《石門頌》當中的“定”字才會寫成下面這樣:對照這個字形,《張遷碑》的“定”字,將“之”的兩點穿透頂上一橫探了出去,這其實也是那個時代的一個常見的書寫習慣,比如《禮器碑》的書寫也有類似的情況:雖說作為一個時代的...
在毛筆書寫時,提按僅關係到筆畫的粗細,而鋼筆書寫不僅關係到筆畫的粗細,而且關係到濃淡...
筆法要領:書寫楷書橫畫過程,表現為一個先自斜右而下頓筆、再自左向右行筆(輕盈流暢)、最後頓筆向右下和回鋒收筆...
這回用宣紙把作品寫出來,展示在學校的正規櫥窗裡...
粗枝多用淡墨,以側鋒畫出,筆道稍軟,細枝及果柄用淡墨或用淡墨加淡赭石,水分稍大,以中鋒畫出,要表現出絨毛和柔潤質感...
那麼,這種勻稱是一個人骨與肉和諧的成果,所以假如字真的能夠與人的身材相比較的話,我想,只需這個字,它內涵的精力,也便是他的筋骨和它的血肉與之和諧,到達一種平衡,便是美的...
前者的“寺”較硬挺,第二個橫畫和第三個橫畫接連時,用下鉤承接,使得字的鋒利感提升,最末點連在豎鉤上,使人把視覺焦點落在此處...
比如“輸”字,左邊的車字旁,一筆寫成,注意提筆要寫得稍微偏左一點顯得有勁,右邊的部分則是按照剛才所講的“俞”字結構型別的連筆寫法,做到筆畫之間的“收”與“放”,這樣整個字的內部空間與外部空間不是平均分佈,而是有主有次,有松有緊...
其實是有的,比如褚遂良書《雁塔聖教序》就有這種寫法:把“帝”字的左點寫作撇,是一種明顯的殘存隸意的書寫方式,因為在隸書當中,“帝”的那一筆照慣例就是這樣寫的:(左圖的“帝”選自《史晨碑》,右圖選自馬王堆帛書,它們的左點都是做撇來寫的)在楷書...
學習書法需要臨帖,這是大家都知道的,但絕對不能只依靠臨帖,很多人都會有這種感覺,臨帖的時候感覺寫得還不錯,可以一旦脫離字帖,就無所適從,寫出來的字非常的不滿意,變成無帖不成字了...
漢字由筆畫穿插形成疏密對比,這些密集的地方往往就是字的精神所在,好比禪學中的“禪眼”一般,也如康有為所說的“必有精神挽結之處”,若能使字的密集處顯得鮮明突出,字型結構就把握好了一大半...
總結:使用轉筆畫曲折處為圓,使用折筆畫曲折處為方,而轉折在於“輕”...
第三、行筆要果斷,書寫要氣息均勻我們在一些書法培訓班上看到,一些學員在臨摹碑帖的書寫當中,好像不是在寫字,倒像是在描字,書寫一個筆畫在不斷添筆墨,很沒有自信的樣子...
3、收筆(1)撇、捺、鉤的收筆,行筆至末尾時,逐漸提筆離開紙面,筆畫由粗到細,最後露出筆鋒...