吳昌碩作品所以說齊白石並不是只學到了吳昌碩的皮毛，而是畫出了屬於自己的風格...

國畫家朱祖國作品國畫家朱祖國作品國畫家朱祖國作品國畫家朱祖國作品大寫意花鳥，是要寓於物象之中、有意出象外之意，即把人對自然美的直觀欣賞上升為精神的釋放、寄託，提高花鳥畫的審美層次和價值，“意”除了源於自然美的體驗和感悟之外，還更多地源於心境...

《崢嶸歲月》/岑今主題性花鳥畫有多種研究方向，工筆和小寫意相結合...

之所以不說學畫，是因為徐渭的文化底子好，書法技能高，畫又是大寫意，不需要在形式上多做考據，所以畫畫對他來說，是手到擒來，不費力氣...

在邢少臣的大寫意花鳥作品中，常將帶有金石意味的粗筆、枯筆和溼筆結合運用，也就是說，他並不是純粹地使用濃墨、焦墨和枯筆、飛白來表現物象特徵，而是摻雜著許多溼筆加以添補和塑造，使得筆墨在乾溼互破的融合之後，形成更加遒健朴茂的豐富效果...

孟慶佔先生正是溯源這一價值傳統，發現了“工寫意筆”的妙理及情意，所以他的藝術面貌儘管工寫兼備，但皆以意顯，這是孟慶佔先生的藝術表現有別於他人的獨特之處...

齊白石剛拿起畫筆畫下自己喜歡的山水畫時，遭到了很多人的朝笑，以至於一度使他對繪畫失去了信心，很久以後都不再畫山水畫，因此很多人都以為他根本不會畫山水，他聽到這句話之時並沒有說什麼，只是默默地畫下了一幅山水畫，現如今這幅畫的價格已經遠遠超出了...

作者：崔子範名稱：《 延年益壽 》清渭樓美術博物館  藏【寫意是一種精神】寫“意”不僅是文人畫的形式，更是文人畫的精神，也是中國所有造型藝術的精神—包括工筆畫、宮廷畫、民間畫工畫和雕塑、裝飾畫，它們都是以表情達“意”為主旨的...

而後，楊曉陽開始轉向大寫意，即所謂的意象造型，這些作品是從早年的速寫中轉化而來的，畫面用傳統的潑墨法、破墨法和積墨法繪製而成，一些人物的造型也開始變形和誇張，作品表現得更為粗獷，筆墨也更無章法可循...

△成忠臣作品（真材實料）傳統的大寫意繪畫需要具備工筆畫家的繪畫技巧外，還要有較紮實的書法功底及較深的筆墨功夫，還需要有較高的傳統文化素養...

【參展作品節選】謝佩新 《山客》 122cmx238cm謝佩新 《江上清風》 68cmx68cm謝佩新 《南通州故里寫生之二》 68cmx45cm謝佩新 《雨後空林圖》 68cmx45cm謝佩新 《太行洗耳河紀遊》 38cmx38cm謝佩新...

大家一致認為，曹劍英先生是一位綜合修養極高、筆墨功力深厚、藝術概括能力極強的大寫意花鳥畫家，他的作品以小見大，善於在生活中捕捉題材，每次作畫都做足功課，賦予了作品豐富的內涵，從構圖到標題、用筆都很有意趣...

大寫意花鳥以強大的精神內涵和生命力，將中國畫的意象審美和寫意精神表達得淋漓盡致，讓花鳥畫煥發出更強的藝術生命力，也令無數畫家在從小寫意通往到大寫意的路上鍥而不捨、孜孜以求，花鳥畫家李雨峰就是其中一員...

墨豪先生有著深厚純熟的筆墨功底、奔放淋漓的表現手法，抒寫大寫意繪畫之美感，他的國畫作品內容豐富，筆墨氣韻、意境情趣，深受收藏者的喜愛...

墨豪先生有著深厚純熟的筆墨功底、奔放淋漓的表現手法，抒寫大寫意繪畫之美感，他的國畫作品內容豐富，筆墨氣韻、意境情趣，深受收藏者的喜愛...

大寫意花鳥畫的寫意精神開始於元代，滲透於明代，形成於明末清初時期...

劉蔭祥大寫意藝術研究會由德高望眾的我國著名畫家、書畫理論家魯慕迅先生和我國著名畫家、中國美協副主席何家英先生擔任名譽會長，又有一大批天津德高望眾的老畫家和活躍在當今畫壇的著名畫家出任顧問，還邀請了全國各地與劉老有關密切藝術交往的書畫家和書畫...