不聽歌就渾身難受?00後寫作業必備中文歌單,學渣也能逆襲學霸
《可不可以》、《可能否》和《往後餘生》都是今年的抖音神曲了,相信很多網友都已經單曲迴圈過了,每一首的風格都不同,但是都挺適合寫作業的時候聽的,旋律很溫柔,感覺能夠讓人安靜下來...
《可不可以》、《可能否》和《往後餘生》都是今年的抖音神曲了,相信很多網友都已經單曲迴圈過了,每一首的風格都不同,但是都挺適合寫作業的時候聽的,旋律很溫柔,感覺能夠讓人安靜下來...
如夢似幻的旋律,如徜徉在日光海岸的寧靜裡,一個個醉人的音符猶如花瓣,一片片飄落下來,花香怡人,不知不覺沉浸其中,思緒伴著優美旋律徐徐放飛,最後蘊色成絕版風光海邊的夢...
看完最新節目的觀眾想必都有一個感覺,就是這一輪好像變成了旋律說唱的專場,只要作品的旋律性不強或者沒有好聽的hook,基本上分數都低得可憐,而這個問題主要出在考核標準上面...
韓雪在我們的青春記憶裡留下美好的印象,特別是她的歌曲大家都喜歡聽,一段美好的音樂旋律展示了曲調曲風的 不同而歌迷也非常喜歡這首動聽的歌曲,在韓雪的諸多音樂作品中,《想起》是一首耳熟能詳的歌曲,也許光聽歌名並不能勾起你許多回憶,但一旦這首歌響...
如徐彥昭所唱的“一見國太念老王”唱段,傳統唱法多沿襲〔雙錘帶板〕(名淨張健民即用這種板式),而他卻匠心獨運地採用〔花音二六〕板式,並吸收了鬚生腔的“嗑梆子”唱法(俗稱“狗連腿”),使旋律節奏平緩柔和,語氣切磋上口,使定國公徐彥昭忠勇豁達,端...
澎湃沉穩的貝斯、激越昂揚的吉他、熾熱篤定的鼓點、舒適質感的和聲在旋律中游走,聽者跨越時間與空間的維度,思緒肆意地暢遊在旋律中,懷抱對未來的無限憧憬,緩緩地迎接黎明的曙光...
從第一首《烈火戰馬》開始,GAI就刻意想要展示另一面這是好的跡象,因為《我是唱作人2》這個節目本身目的就是“撕掉標籤”,而GAI身上最大的標籤就是“說唱歌手”,因此GAI試圖逆轉形象也在意料之中...
想更深入瞭解家駒對音符的理解能力和表達能力,可以去聽聽他寫的純音樂或吉他solo,旋律簡約不落俗套,身臨其境悲喜共通,讓人聽了毫無抵抗力...
作為新世紀音樂的開拓者和奠基人,喜多郎的作品有感而發貼近人心,隱有佛禪之意,或磅礴或哀怨,或沉醉或超然,舉重若輕不滯形式,有自然界的靜謐之音,亦有歷史文化的大氣演繹,濃厚的東方色彩格外引人入勝...
飯卡自以“腦系唱作人”身份推出音樂作品以來,憑藉其chill至極的urban曲風得到了越來越多的關注和喜愛,今年6月底推出的首張個人EP《如果我買了一座島》取得了不錯的口碑和成績,讓越來越多的人在“飯卡式”的旋律中認識了這個擁有天馬行空般浪...
音樂對於人的身心具有確實的治療作用,根據研究顯示,某些音樂特有的旋律與節奏能使人的血壓降低,基礎代謝和呼吸的速度減慢,使人在受到壓力時所產生的生理反應較為溫和...
在眾多思念故鄉的作品中,我最欣賞的是李泰祥和三毛合作的歌曲《橄欖樹》,那飄逸的歌詞,那哀婉深沉的曲調,充分表現了浪跡天涯的遊子內心的失落和彷徨,有一種催人淚下的藝術感染力...
一、音樂抄襲的4個前提(一)是否存在實質性相似詞曲結構、旋律走向、節奏安排、音樂氣質等方面是否相似...
這首曲子是法國作曲家及音樂製作人保羅·塞內維爾(Paul De Senneville)和奧立佛·圖森(Olivier Toussaint)為理查德·克萊德曼量身定製的,帶有一點憂傷...
周傳雄最近幾年依然在堅持創作,老實說,新作跟老作確實沒法比,這首《流光》無論是歌詞還是旋律,算是新作中拿得出手的,如果有興趣,不妨去聽一下,說不定還能透過新歌的旋律和情感聽出周傳雄這些年內心世界的變化...
這就像沉迷賭博和遊戲的人,不會明白山川之美,音樂之美,旅行之美...
當聽了被中孝介翻唱的日語版《花海》,喵小姐只覺得中孝介的翻唱毫無違和感,他用自己的方式與唱法將歌中所要表達的情感與歌曲中蘊藏著的島國風情展現得淋漓盡致...
西洋古典音樂的魅力是和絃(或和聲),無論器樂或聲樂,和絃就是音樂的精髓,如果說音樂的四大要素旋律、音色、和絃、節奏是一個女子美的重要組成,那麼旋律是她的身段,而和絃則是她的容顏...
首先從整體上看,張藝興的verse部分是整首歌那麼幾處算是有旋律的地方,合作曲hook我原本以為是汪峰老師的那段旋律,結果直接就是一句“沒有人在乎”...
美國心理學協會期刊的一項研究發現:*語速快*旋律簡單*重複*音調統一*部分旋律跳躍另外*歌詞簡單,節奏感強,更容易被記住和傳播比如尿床歌⬇️⬇️⬇️彷彿就在這兩年,一首接一首的“洗腦神曲/廣告”如雨後春筍般出現:一旦進入耳朵,就很難忘不掉,...