書法發展史告訴我們，篆書下來以後才是隸書，後來才有了楷書、草書和行書，從這個角度來說，許多書法家們都提倡，如果要真正學習書法，就必須要按照書法發展史的順序來學習，其目的是因為篆書是最容易學習的一種書體，它只有一個筆法，那就是中鋒用筆，從篆書...

他的老師邱振中認為：“梁培先對書法、對視覺藝術作品、對詩歌都具有出色的敏感...

細觀此幅作品，有些字刻意寫粗寫大，如“不”“已”（誤為巳）“堂”“咎”“成”等字，顯得突兀刻板，與整體不諧...

2013年，一場別開生面的楷書展，讓我們認識了這樣一位大咖，他的楷書以歐楷為宗，不僅寫出了歐楷的精氣神，而且還寫出了一種自我高度，憑藉精湛的書法實力，斬獲了首屆楷書展特等獎，是一位實力派大家，其小楷也入晉唐，有明清神韻，很是清新別緻，但是最...

而他的楷書，乍一看，很有規範，也非常規矩，但是仔細看，屬於那種不耐看的型別，對線條的書寫，過於僵硬，這一點也是不耐看的主要原因所在吧，幾乎所有的線條，都非常剛直，而轉折之筆，也十分乾練，但是拐角過大，就給人了一種累贅的感覺，在字形上，卻以瘦...

因此，我們需要用唐人楷書的書寫法則來約束和規範我們的書寫習慣，使我們在學習傳統過程中提高對書法的認識，然後由“有法”之門，逐漸進入到“無法”之境，最終達到從心所欲、“達其情性”的藝術領域...

看到這裡，可能會有很多學習書法的人都會有所按耐不住了，因為學習書法時大多數人都是學習唐人的楷書，尤其是米芾所說的歐陽詢、虞世南、顏真卿、柳公權等人，是很多學習書法的人的首選學習物件，難道我們一直都在寫俗書嗎...

行書行草，其實也不是與楷書沒有任何的關聯，看看下圖的一些例字就知道了：圖中的“安”字，紅色的字型屬於楷書，仔細看其結構，就能發現，內部的空間很緊，而外部的空間很鬆，這就叫“內緊外鬆”，或者說成“內小外大”（內部空間小，外部空間大）...

改造後的石碑改用了康熙字型“天無盡頭”中國詩人的書法，不論是懸在現場或印在書中，都令我感到興奮，似乎與仰慕的錦心更親近了一些，不僅因為書法也是藝術人格的載體，更因為當時當場，詩人全神所注，盡在妙腕所施...

從她的楷書作品上看，她的楷書在用筆上非常到位，筆筆送到，非常講究，出入皆法，而且法度嚴謹，將唐朝楷書尚法的特點表現得淋漓盡致，不拘一格，而點畫上也非常別緻，有些點畫直接採用了行書的書寫筆意，盡顯靈動多姿，而且富有姿態之美，點畫之間的聯絡十分...

沈尹默《尚書省郎官石柱記卷》這裡，我們不妨看看民國時期一位北大教授的書法，他是中國最負盛名的書法家之一，臨遍天下名帖、名碑，集百家之長，成一家特色，被譽為書法界的“鬼谷子”、“新一代書法巨匠”...

七十年代出生的書法家現在成為中堅力量，起著溝通六十年代出生的書法家與八十年代出生的書法家的橋樑作用，新生代的楷書創作有很強的融合能力，伍劍將楷體隸意融合、李明將碑體帖筆融合，歐亮將不同楷式元素融合，並且他們相當注重書寫的感覺...

▲韓煥成 書法作品後來考上了大學，畢業分配到學校教書，覺得更應該把字練好，就去報讀了中國書畫函授大學，在那裡認識我的書法啟蒙老師，川大的周浩然先生，開始了傳統的習書之路，進步很快，之後就取得了全縣教職工現場書法大賽第一名的成績...

第1種搭配的背面版式稱之為雙莖19繞粗禾杆，其特點為嘉禾長大，中間禾杆粗，距離近，最下兩麥穗根部兩莖，下端綁繞19條，當十楷書搭配雙莖19繞粗禾杆，這個版別為十級幣，常見，上品品相市價在10左右，原光品相市價在300左右...

唐朝：閻立本《步輦圖》、吳道子（被稱為“畫聖”，山水畫的祖師）《天王送子圖》被譽為“吳帶當風”...

”這首詩客觀的證明了暢春齋主楊秀和老師字如其人、為人師表的高尚品格，又體現了暢春齋主楊秀和老師在書法文藝上的高超技藝和鍥而不捨的堅韌精神，也反映出了暢春齋主楊秀和老師桃李滿天下且不為俗世所擾的高貴品質...

說王麗寫得是田楷也沒有錯，王麗的第一個書法老師是易志勇，而而易志勇的老師則是田英章...

對於這麼精美的小標籤，展示出了書寫者不俗的書法水平，不知道賣家是在賣菜還是在賣書法作品...

歷史長河中，出現了非常多的書法大家，楷書這方面，名氣最大的是四大家——同屬於唐代的歐陽詢、顏真卿、柳公權，以及元代的趙孟頫...

改造後的石碑改用了康熙字型“天無盡頭”中國詩人的書法，不論是懸在現場或印在書中，都令我感到興奮，似乎與仰慕的錦心更親近了一些，不僅因為書法也是藝術人格的載體，更因為當時當場，詩人全神所注，盡在妙腕所施...