前言
電影《大紅燈籠高高掛》改編自蘇童小說《妻妾成群》，該片由張藝謀執導、鞏俐傾情主演，於1991年9月10日在義大利上映。影片是謀導的代表作，曾獲“第48屆威尼斯國際電影節銀獅獎”、提名“奧斯卡金像獎最佳外語片”、成為第一部獲得“義大利電影大衛獎最佳外語片”的中國電影、2015年被《帝國》雜誌評為影史百部最佳外語片第28位，是排名最高的內地電影。
這樣一部經典作品，究竟有什麼魅力呢？
四院點亮長明燈
影片從女大學生頌蓮被繼母嫁給有錢老爺陳佐千當四姨太講起，以頌蓮逐漸被宅院環境扭曲異化，從不屑爭寵到假懷孕爭寵為過渡，將頌蓮把戲暴露後慘遭封燈、目睹三姨太被害後頌蓮的發瘋作結尾。
影片圍繞“點燈、滅燈、封燈”的線索，描繪了“一夫多妻”的封建家庭制度下，妻妾之間勾心鬥角的人生圖景和男權統治下形成的生存規則。
本文將從人物性格形象、符號與鏡頭語言、頌蓮前後形象轉變等層次，探尋宅院女人悲劇宿命的原因。
第一層次 人物性格形象
四太太頌蓮
頌蓮是受過新式教育的大學生，但可悲，新式教育只教會了她知識並沒有啟迪她新思想。
19歲這年，頌蓮因為父親去世家道中落，無奈允諾繼母嫁給陳老爺作妾，“我有得選嘛，就嫁給有錢人吧，當小老婆就當小老婆，女人不就這麼回事嘛！”
顯然，頌蓮心裡已經默許了女人比男人更低一等的觀念，在婚姻世俗面前頌蓮無奈妥協。男權社會女人必須依附男人，婚前是父親婚後是丈夫。
頌蓮剛硬要強。
老爺調戲雁兒頌蓮生氣、三太爭寵頌蓮又給老爺甩臉色，她天真以為仗著老爺的新鮮感自己就能任性妄為，但是封建社會的男人哪會有哄人的耐心呢，有人不順從自有溫順的人伺候，剛硬要強的頌蓮和宅裡“沒脾氣”的女人們對比鮮明。
陳老爺無心調和宅內女人的矛盾，只要相互制約平衡別壞了規矩就成。
頌蓮單純簡單。
錯把年輕貌美性子潑辣、實則率性而為的三姨太視為敵人，誤把表面和藹可親、內心陰險狠毒的二太太視作姐妹。頌蓮起初就是個不諳世事的大學生，哪分辨得出宅院女人的虛偽面孔。
三太太，大太太，二太太（從左至右）
大太太消極爭鬥每天吃齋唸佛。
她知道衰老的容顏留不住老爺的歡心，由著年輕太太們去爭去搶。大太太是陳老爺的正妻，兒女雙全地位穩固，當老爺不在場時，她就是“第二個老爺”是維繫宅內規矩的執行者。
二太太十足是個笑面虎，心腸歹毒、積極爭寵。
表面與頌蓮親如姐妹，對所有人皆笑臉相迎，但是唆使雁兒扎小人的是她，揭發頌蓮假懷孕的是她，舉報三太與醫生有私情造成三太死亡的也是她。
二太太早就深諳府裡的生存法則，工於心計老謀深算地存活。
三太太梅姍
三太率性而為，“高興就唱，不高興就哭”，結局最可悲。
三太從前是個戲子喜歡唱戲，在宅院裡她打扮的最華麗，性格最張揚，仰仗個兒子便可以屢次裝病從頌蓮身邊搶走老爺。
三太和頌蓮的矛盾無非只是女人間的嫉妒，她骨子裡和頌蓮一樣有著對夫權的反叛精神。
她清楚“活著本來就是做戲”，三太與醫生苟且，挑戰了夫權的威嚴，因此葬送性命。
第二層次 電影符號語言
01 大紅燈籠
大紅燈籠貫穿全片是最典型的符號意象，也是串聯故事情節的線索。
點燈是宅院內所有女人的希望，“點燈才能捶腿點菜”，大紅燈籠是宅院女人受寵和權利的象徵。老爺到哪屋哪屋就點燈，老爺離開哪屋哪屋就滅燈。若是懷孕便會點上長明燈，若是犯了大錯破壞規矩就會被封燈。
大紅燈籠高高掛
大紅燈籠具有正反襯意義。
頌蓮剛結婚那天，高高掛起的紅燈籠正面襯托節日喜慶的氣氛，這是紅燈籠的傳統認知。
但此後大紅燈籠多是在反襯女人心中的恐懼壓抑，紅燈籠的紅色是一種警示就像府裡不能破壞的規矩。
掌燈人面無表情手腳麻利地點燈滅燈，他們做的一切只是在遵循這套規矩。
每天傍晚各房太太都要站在門口聽招，“某院點燈”的聲音是不可違抗的命令，全憑老爺喜好。
這表明陳佐千在府中的地位不可動搖，以男權為中心的女人矛盾不可調和。
同時大紅燈籠又與京劇、民歌、嗩吶、打擊樂等配樂相互結合，體現了傳統民俗文化的特色。
點燈時的打擊樂本該是歡快場景，但謀導卻借音樂的熱鬧反襯庭院的冷靜，刻畫女人的悲劇宿命，以樂景寫哀情。
02 笛子：宿命之外的追尋
悠揚動聽的笛聲算是影片中少有的溫情場景，笛子象徵著宿命外的自由。
當頌蓮看到大太太兒子飛浦吹奏笛子時，心中一瞬間有了溫度，頌蓮和飛浦在樓上的兩道門內對望，雖然這隻能是對美好短暫的貪戀，回到樓下頌蓮面對的依舊是女人間無窮無盡的爭鬥算計。
飛浦吹笛子
頌蓮的箱子裡藏著一支笛子，是父親留給她的遺物，被陳老爺猜忌成男學生送的禮物，“我怕你分心就把笛子燒了，不就是一個笛子嘛”，
笛子沒了，父親留下的念想沒了，頌蓮最後的精神寄託也沒了，她只能在陳老爺的控制和支配下生存度日和其它太太們一樣麻木。
03 服飾色彩和場景色彩
頌蓮的服飾色彩。
白色是頌蓮前期的顏色：頌蓮入陳宅的學生裝上衣、常穿的旗袍睡衣都是白色，
用素雅之白傳達頌蓮骨子裡的清冷孤寂。
當頌蓮適應府內的爾虞我詐後，她的服飾色彩由淺轉深，白色多被紅色替代。影片落幕，發瘋的頌蓮又穿回了學生裝，
但此時的傳遞出落寞和絕望。
頌蓮剛入宅院
場景畫面色彩。
影片使用最多的顏色是白和灰。
白色象徵著死亡：
雁兒私自點燈被發現在雪地裡長跪不起被凍死、三姨太的私情被舉報遭迫害致死、頌蓮目睹三姨太之死發瘋，都是發生在白皚皚的大雪天。
而灰色是陳宅高牆大院的標誌性顏色，象徵男性的威嚴和人性的禁錮，也隱喻著宅內女人暗淡無光的生活、絕望的宿命。
04 四季變化與重複輪迴
影片按照夏-秋-冬-夏的順序串聯劇情，夏天冬天分別與點燈封燈相吻合。
夏天頌蓮嫁進陳府，錯識人心誤將三太太作為爭鬥的物件。秋天是轉折點，此時頌蓮知曉二太太的真實面目，
二太太和四太太的衝突上升為宅內女人的主要矛盾，頌蓮完成不爭到爭的轉變。
發“瘋”後的頌蓮
冬天矛盾激化，反抗夫權的女人難逃悲慘宿命。四太假懷孕被揭發失寵封燈，三太與高醫生私情敗露死於非命，四太太頌蓮絕望發瘋。次年夏天陳府迎娶五姨太，重複點燈錘腳奏樂等場景是悲劇命運在輪迴。
四季中唯獨缺少春天，又暗示宅院裡的女人永遠等不到春天般的希望。
第三層次 電影鏡頭語言
謀導善於使用豐富的鏡頭語言來刻畫人物情緒，營造環境特色，傳達更深刻的影片內涵，極具藝術表現力。
特寫和靜態鏡頭的使用。
影片開篇就是女主頌蓮的臉部特寫，藉助頌蓮的語言和神態交待頌蓮“嫁給有錢人作小老婆”的悲劇命運。在長達2秒的靜態畫面裡，頌蓮默不作聲眼淚緩緩滑落臉頰，鞏俐傳神的演技與特寫鏡頭相輔相成，一下就把觀眾帶進了故事背景裡。
近遠景切換，抖動鏡頭營造緊張感。
當頌蓮看著幾個男人把三太太抬到“死人屋”時，頌蓮偷偷跟過去。影片起初呈現近景畫面，當頌蓮即將走進“死人屋”時，鏡頭抖動營造人物內心的緊張感，當秘密真正要水落石出時，近景切換成遠景，頌蓮以一個微小的身影瘋狂大喊“殺了人！”，三太太的結局不言而喻。
老爺始終沒有正面鏡頭，十幾次出現都是側影，單單靠聲音就能透露出男性在宅院裡毋庸置疑的權威。
這是導演有意而為，無論老爺是否在場，封建家族中男性對女性的凝視作用始終在場。
多采用俯瞰鏡頭拍攝灰色的高牆宅院，也是在象徵強者居高臨下審視弱者。
梅珊和頌蓮樓上談心
樓上樓下的分割畫面預示善惡對立。
女人的爭鬥在樓下，點燈滅燈封燈的一切都在樓下，樓下充斥著算計、虛偽、嫉妒、憤恨；而樓上是審思清醒，三太太和頌蓮的對話發生在樓上，頌蓮說“在這院裡，人算什麼東西？”
樓上為善、樓下為惡，隱喻著善超越了惡始終在高處審視著惡。
第四層次 四太太頌蓮的形象轉變
環境能夠塑造人，環境同樣也能毀滅人。女主頌蓮是受害者亦是施害者，是反抗者更是奴從者。
受過教育的學生淪為遭受奴役的姨太太，頌蓮前後形象轉變赤裸裸地揭露出封建禮教的毒害作用。
起初頌蓮不是個嬌生慣養的太太：徒步走到陳府、親自搬執行李、拜見祖先牌位時站著不跪、奴婢為她洗腳捶腿時渾身不自在、不懂如何爭寵凡事由著性子來。
頌蓮利用規矩處置奴婢
頌蓮逐漸奴化。
享受有人伺候身體安逸的太太生活、認可依附男人積極爭寵才能活下去的生存規則。最後頌蓮不折不扣淪為施害者：借假懷孕來爭寵、接受府內規矩利用規矩處置丫鬟直接造成雁兒之死、醉酒後說出三太太和高醫生有私情間接造成三太太之死。
老爺的寵愛靠不住，二太太的虛情假意，視作精神寄託的笛子被毀，頌蓮的幻想屢屢破滅。又在目睹三太太被害死的真相後徹底絕望，宅院裡的女人若鬥得過便依附男人艱難存活，誠如二太太；若鬥不過非死即瘋，誠如頌蓮和三太太。
影片結尾頌蓮點亮三太太屋內的燈籠裝神弄鬼，是頌蓮絕望後無奈的反抗。
頌蓮點燈裝神弄鬼
總結 宅院女人悲劇命運的內外因
《大紅燈籠高高掛》借女主頌蓮被封建秩序逐漸扭曲異化的悲劇命運，轉喻所有被“一夫多妻”的封建家庭制度荼毒迫害的女性。
綜合電影中姨太們的人物性格、符號語言與鏡頭藝術、頌蓮形象轉變的具體案例，探尋到
宅院女人的悲劇宿命乃是內外因共同作用的結果。
悲劇宿命的內因有二：一則經濟不獨立、二則精神不自由。
男性之所以能得到絕對的擁護，是因為女性依附男性的經濟生存，丈夫就是妻妾的衣食父母，缺乏獨立的經濟來源，女性喪失了反抗的武器。
宅院裡的女人從來沒有懷疑爭寵的合理性，女人為何非要“倚門等夫歸”，為何沒有自己的精神世界，不去質疑男權社會的合法性呢？即便是接受過新式教育的頌蓮，她的覺醒也是微乎其微。
“在這院子裡，人像什麼東西，像狗、像貓、像耗子，就是不像人”，
頌蓮的抱怨已經麻木，短暫的清醒拯救不了精神裡的奴性，精神不自由，悲劇宿命無法改變。
悲劇宿命的外因是封建秩序對女性的荼毒禁錮。
一個人的反抗抵擋不了整個社會的固有規則，“一夫多妻”的舊式婚姻裡註定男女地位不平等，女人只能看男人臉色。
因此只有封建家庭制度被瓦解，解放新思想，女性才有逃脫悲劇宿命的可能。
同時也啟示當代女性要以宅院女人的命運為鑑，做到經濟獨立，精神自由，走新時代的女性之路——自尊、自信、自立、自強。