華晨宇每一首曲目都有著多種元素的融合彙編，向我們展示了他不羈、悲憫、大愛情懷的眾多面。這次華晨宇則將音樂做了刪繁就簡的處理，用不插電的Acoustic版本重新為魂鬥羅注入新的血液。
如果說《代號魂鬥羅》是一首充斥著遊戲元素的歌曲，那麼它的2。0版本《荒野魂鬥羅》則將“遊戲人生”精神的灑脫與熱血鑄入了旋律的血肉骨骼中。
前奏清澈如泉的口哨聲帶著些玩世不恭的意味，音色細膩的吉他將華晨宇的聲線完美襯托，宛如追溯沙漠中的牛仔蹤跡時路過了綠洲，被華晨宇粗糲多變的嗓音瞬間俘獲。
改編後的魂鬥羅濾去了音樂的紛繁複雜，而在華晨宇原曲新編下的音樂構架也絲毫沒有降低他以往的水準，甚至在拋卻了其他配器的表演中，更能讓聽眾直觀地感受到他未經雕飾的聲色，那富有音樂原力的魂鬥羅戰士就這樣在熱血的旋律中闖入聽眾的腦海，開始新一輪的冒險征程。
除了高超的演唱技巧與精心構思的改編，華晨宇和與好友左立的默契也是這首《荒野魂鬥羅》大放異彩的重要原因之一。在談到創作契機時他坦言道：“既然是玩不插電，我還是希望能跟我最默契的人來合作，這樣的話，我覺得這個作品會很極致。”
從素人到華語樂壇領軍唱作人，這一路的友情陪伴對華晨宇來說彌足珍貴。在對二人的採訪中，我們看見了一個與舞臺上性格迥異的華晨宇，他會為懷念過去的美好回憶悄然神傷，又可以瞬間成為依賴兄弟的“小朋友”。
回憶過去時，左立透露出華晨宇主動與快樂男聲同屆好友聯絡感情，更讓我們見到了一個重情重義的華晨宇。而好友左立的理解與體貼也是這份友情的粘合劑，讓兄弟情義更加堅韌長久。
在舞臺上，華晨宇與左立二人彷彿化身為遊戲中的人物，一唱一和、一招一式、默契十足，完美詮釋了魂鬥羅的兄弟情義。樂曲臨近尾聲，華晨宇與左立點頭致意，完美收場，默契一如他們從前在舞臺上的表演，歲月流逝，而他們不論經過多少風雨洗禮，仍舊是少年模樣。
文章來源：華晨宇火星村小安
圖片來源：網路